Noh Hyeri 与 Choi Goeun 将韩国馆重构为要塞与巢穴
Han Kang、Lang Lee 等 Fellow 参与

威尼斯贾尔迪尼的韩国馆这一次不是作为单一“展厅”,而是以一具“身体”、一处“共同的避难所”的面貌重新开启。今年威尼斯双年展韩国馆将解放后的历史、2024年冬季的戒严与广场、济州4·3与5·18的记忆,统统引入同一个空间。在“国家馆”这一制度性舞台上,韩国馆抛出的提问十分直接:此刻的“解放”,是已经结束的事件,还是仍需持续实践的运动?

Noh Hyeri,《Bearing》,2026年。装置作品《解放空间 堡垒与巢》的全景。韩国文化艺术委员会供图

Noh Hyeri,《Bearing》,2026年。装置作品《解放空间 堡垒与巢》的全景。韩国文化艺术委员会供图

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韩国文化艺术委员会于6日在意大利威尼斯贾尔迪尼韩国馆正式揭幕“2026威尼斯双年展第61届国际美术展韩国馆展览《解放空间:要塞与巢》”。本次展览由艺术总监 Choi Bitna 策划,艺术家 Noh Hyeri 与 Choi Goeun 共同参与。展期自9日起至11月22日,为期约7个月。韩国馆自1995年作为第26个国家馆入驻威尼斯双年展贾尔迪尼以来,一直是韩国当代艺术迈向国际舞台的象征性空间。


今年韩国馆的核心概念是“解放空间”。这一用语通常指1945年解放至1948年南北政权成立之前的过渡期,但本次展览并未将其封闭在过去的特定时点。展览官方资料将“解放空间”重新界定为未完成的时间、反复持续的斗争,以及关怀与共同体实践。尤其是以2024年至2025年韩国的广场经验为当下的出发点,将韩国馆本身改造为一座“有机呼吸的纪念碑”。


Choi Goeun 的《Meridian》利用铜管贯穿韩国馆的内外。通常用于自来水设施的工业材料刺穿并穿越建筑的墙体与圆筒形结构,同时重新开启原本封闭的韩国馆二层空间。作品标题既指地理学中的子午线,也意指东方医学中的经络。建筑不再是静止不变的构筑物,而被呈现为一具需要打通阻塞经脉、恢复循环的身体。


Noh Hyeri 的《Bearing》则在另一侧营造出“巢”的感官体验。约4000件覆蜡欧根纱包裹着韩国馆内部,观众在其内外穿行,依次经过8个“站点”:哀悼、记忆、分享、等待、眺望、生活、修补与设计。《Bearing》既是支撑机器旋转的装置,同时也包含“忍受”“支撑”“改变方向”“生产(分娩)”等含义。展览通过这一双重意涵,将“解放”从宏大的宣言转换为日复一日的支撑与照护行为。

“解放空间 要塞与巢穴”装置全景,2026年。摄影 甘东焕。韩国文化艺术委员会供图

“解放空间 要塞与巢穴”装置全景,2026年。摄影 甘东焕。韩国文化艺术委员会供图

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展览并未止步于两位艺术家的装置。农夫兼行动者 Kim Hooju,作家兼歌手 Lang Lee,诺贝尔文学奖得主 Han Kang,摄影师 Hwang Yeji,以及艺术家 Christian Nyampeta 以“Fellow”的身份参与其间。Han Kang 在“哀悼站点”展出以长篇小说《不告别》第一场景为基础的雕塑作品《The Funeral》。Hwang Yeji 则呈现记录2024年12月戒严宣布后广场场景的摄影与文字;Kim Hooju 带来以南泰岭现场经验与本土种子为隐喻的作品;Lang Lee 创作新曲《我们的 M》,并将其置入“分享站点”。


今年威尼斯双年展整体也在政治紧张的氛围中拉开帷幕。第61届国际美术展以策展人 Koyo Kouo 策划的“In Minor Keys”为主题,自9日起至11月22日举行。根据官方资料,本届双年展共有100个国家馆与31个平行展项目参与,主体展览则邀请了包括个体艺术家、双人组合与艺术团体在内的110个团队。Kouo 去年离世,双年展在其遗属同意下,由策展团队将其生前构想的展览付诸实现。


开幕前后,俄罗斯馆有限度回归、围绕以色列馆的抗议,以及国际评审团成员辞职等事件接连发生,进一步凸显出双年展已难再被简单视作“纯粹的艺术盛会”。在这一大势之下,韩国馆的“解放空间”将韩国现代史中独特的记忆,与当下国际艺术界正在追问的议题勾连在一起,以展览语言重新发问国家暴力、广场、哀悼、照护与主权等问题。

“解放空间要塞与巢”韩国馆全景,2026年。摄影 甘东桓。韩国文化艺术委员会供图。

“解放空间要塞与巢”韩国馆全景,2026年。摄影 甘东桓。韩国文化艺术委员会供图。

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海外媒体最初的关注点集中在韩国馆对空间的介入方式。艺术专业杂志《Frieze》将韩国馆列为今年在贾尔迪尼与阿森纳区“不容错过”的展览之一。《Frieze》指出,Choi Goeun 的铜管装置像一具身体般贯穿韩国馆,而 Noh Hyeri 的欧根纱结构则沿着8个站点引导观众的移动。韩国馆并未将象征国家的建筑树立为固定的纪念碑,而是将其转化为身体得以行动、记忆得以循环的场所。


韩国馆与日本馆的合作亦可在同一语境中理解。两座国家馆是贾尔迪尼中为数不多的亚洲国家馆,而且彼此相邻。今年韩国馆首次与日本馆开展正式合作。Choi Goeun 的《Meridian》部分装置延伸至日本馆用地,而执行 Noh Hyeri《Bearing》的“Bearer”则进行一场表演,将日本馆展览中的婴儿玩偶“散步”带到韩国馆。两国国家馆之间的灌木丛与边界也因此成为展览的一部分。



展览并不会在威尼斯画上句号。韩国馆项目计划于2027年春在阿尔科美术馆举办回国展,并于同年秋季在洛杉矶韩国文化院开展巡回展。因此,“解放空间”这一标题与其说是单一展览名称,不如说更接近一种网络结构:它从威尼斯的国家馆出发,延伸至韩国与海外的其他地点。今年韩国馆所提出的“解放”,不是已经封闭完成的宣言,而是一种不断迁移、持续实践的状态。


本报道由人工智能(AI)翻译技术生成。

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