[On Stage]管风琴家 Kim Heesung 教授：“《图画展览会》更适合管风琴而非钢琴”
22日乐天音乐厅管风琴独奏会
用管风琴演绎穆索尔斯基《图画展览会》
“《展览会之画》的音域跨度很大，比起钢琴，更适合用管风琴来演奏。”
管风琴演奏家 Kim Heeseong 梨花女子大学教授在谈到时隔15年再次演奏的《展览会之画》时如此说明。Kim Heeseong 教授将于22日在乐天音乐厅举办管风琴独奏音乐会。当晚共演奏四首曲目，《展览会之画》将作为压轴的最后一曲登场。这是她继2009年在世宗文化会馆大剧场独奏会之后，第二次演奏《展览会之画》。近日在梨花女子大学音乐馆见到她时，Kim 教授表示：“用管风琴来演奏的话，这首曲子可以表现得更加有效。”
《展览会之画》是俄罗斯作曲家 Modest Mussorgsky（1839~1881）在友人遗作展上获得灵感而创作的钢琴组曲。Mussorgsky 从建筑师兼画家 Viktor Hartmann 留下的作品中选取了10幅，用音乐加以表现。这是一部如同画作数量一样，变化多端、极具趣味的作品。或许是觉得仅用钢琴来表现这些丰富变化略显可惜，法国作曲家 Maurice Ravel 将其改编为管弦乐曲。如今，比起钢琴原作，Ravel 编配的管弦乐版更常被演奏。
Kim 教授称：“第一次听到管弦乐版时，就觉得非常精彩。如果能用管弦乐来表现，那么用管风琴也完全可以做到。”
管风琴既是键盘乐器，又是通过振动音管发声的管乐器，单凭一件乐器就能发出最为多样的音色。因此，莫扎特曾说，管风琴“将永远是所有乐器之王”。人们期待，用管风琴来聆听《展览会之画》，既能保留 Mussorgsky 原作的神韵，又能感受到 Ravel 管弦乐改编版的多彩音色。
Kim 教授表示，她尤其喜欢《展览会之画》中最后一曲《基辅城门》。她说：“演奏《基辅城门》时，我感到无比幸福。《基辅城门》给我的感觉，是一首指向天堂、指向永生的作品。”在本次音乐会上，Kim 教授将演奏由法国管风琴大师 Jean Guillou（1930~2019）为管风琴改编的版本。Jean Guillou 也是2016年开馆的乐天音乐厅管风琴的首位独奏者。
为在演出中呈现更为饱满的音响效果，Karos 打击乐重奏团也将同台演出。
Kim 教授将在音乐会上以可谓是最著名的管风琴曲——巴赫的《托卡塔与赋格》作为开场曲。随后，她将演奏法国作曲家兼管风琴家 Marcel Dupré（1886~1971）以圣诞颂歌《Noel Nouvelet》为基础创作的《以圣诞颂歌主题写成的变奏曲》，以及由好友、作曲家 Lee Hyesung 仁川加仁大学作曲系教授为 Kim Heeseong 教授创作并献上的《安慰10—感谢》的世界首演。
Kim Heeseong 教授表示，像朋友为自己写曲这样的恩惠实在太多，因此本次音乐会的副标题定为“唯有感恩”。
两年前新冠肺炎全球大流行期间的一次近乎奇迹的经历，使她对生命的感恩之情愈发深厚。当时，她的丈夫 Kim Yesang 成均馆大学建筑工学系教授病情危重，在重症监护室住了3个月之久。医院甚至下了“无望”的诊断，但奇迹般地出现了肺移植供体，如今他已恢复健康，重新回到讲台授课。
作为基督徒，Kim 教授表示：“通过丈夫的经历，我真正认识到上帝是活着的，也体会到祷告的力量是多么巨大。”她去年还举办了一场为肺移植患者筹款的音乐会，并将当时募集的捐款全部转交给世福兰斯医院。
管风琴演奏家 Kim Heeseong 梨花女子大学教授正在梨花女子大学 Kim Youngui 演奏厅使用管风琴演奏《托卡塔》。 照片=记者 Heo Younghan 提供
View original imageKim 教授在长老职分的父亲和权士职分的母亲影响下，自然而然地学习了作为教会乐器的管风琴。父亲为了在教会服事，希望女儿能演奏管风琴。Kim 教授以钢琴为主修考入大学，随后在研究生阶段转而学习管风琴演奏。自1995年起，她在梨花女子大学培养后学，并每年举办管风琴独奏音乐会。她说：“如果想让学生看到老师也在不断学习，就必须每年都开音乐会。”Kim 教授将于明年退休。她表示，计划在明年用一场精彩的最后音乐会为教学生涯画上句号，并于2026年2月离开学校。
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