IP产业化成功…单一内容成长为全球品牌
产业化加速的同时结构性风险也在扩大
从韩国内容振兴院的年度统计中可以看到收益结构发生了巨大变化。过去以节目编排、制作费结算为中心,如今知识产权(IP)发行、海外授权、周边商品、演出、游戏联动等已成为重要的营收来源。业界认为,这是K内容正从制作产业向IP产业扩张的信号。
从制作到IP管理
内容振兴院在遴选U-KNOCK参展企业时,会考虑目标地区的市场特性。内容金融支援组组长Woo Seongbae表示:“在日本,全部都是IP制作企业;而在新加坡和美国,则以通过内容开展技术服务业务的企业为主。”
这种定制化选拔正在转化为实际成果。典型案例是从一首单一儿歌成长为全球品牌的The Pinkfong Company旗下代表IP“Baby Shark”。2016年在YouTube公开的视频播放量已超过100亿次,并将业务领域拓展至动画、演出、玩具、教育内容等。与美国尼克国际儿童频道(Nickelodeon)共同制作的电视动画开播后,还在北美市场取得了影响力。
业界将这一成功评价为“超越病毒式传播的结构性扩张”。其并未止步于一时的人气,而是通过IP管理、授权与发行合作伙伴关系,构建了长期收益结构。这也是内容企业从单纯制作公司转型为“IP管理公司”的原因所在。
从外包到自有IP
Studio Gale代表Shin Changhwan在过去15年间一直在构建自有IP开发管线。他表示:“自成立第3年的2010年起,我们制作了《Grammi的马戏秀》,2012年入围法国安锡国际动画电影节决赛,并在2014年意大利‘Cartoons on the Bay’上获得电视系列大奖。”
他目前关注的是面向成年人的动画,正在制作以15岁以上观众为目标的《Nano List》。该项目获得了国内流媒体平台TVING的投资。Shin代表表示:“近期在韩国,日本院线动画《灌篮高手》《鬼灭之刃》等正把从青少年到成年人的观众都吸引进影院”,认为需求十分充足。他接着指出:“自有IP与外包不同,从筹集投资资金到与联合制作方、电视台、投资方的协调,再到风险管理,难度都非常大”,并称“正在积累所需的专业经验”。
Shop Fanfic代表Choi Youngho也经历了类似过程,采取集中培育少数IP的战略。他表示:“我们的目标不是开发大量IP并期待其中一个成功,而是让公司具备自主培育IP成长的环境和能力。”对于进军北美,他称:“K文化是我们的初期进入战略。中长期来看,我们希望构建本地化的多元IP组合”,并表示“目前音源和数据文件是最具前景的品类”。
根据内容振兴院发布的《2024大韩民国内容产业白皮书》,韩国内容企业并未止步于制作阶段,而是在衍生品、演出、授权等基于IP的附加业务上积极扩张。随着热门IP向流媒体平台、玩具、教育市场延伸,商品化和二次创作收益的比重也在持续上升。
IP保护与结构性风险
IP产业化加速的同时,结构性风险也在不断增大。根据内容振兴院出版的《内容纠纷调解案例集》,调解和咨询案件数量正在逐年增加。随着制作、发行、授权等环节日益复杂,在权利分配、股权结构、海外合拍作品的合同条款等方面,矛盾频繁出现。
强化制度基础也仍是一项课题。内容IP虽已在金融市场开始被视为资产,但相关制度和税制体系仍不完善,稍有不慎,机会可能会过度集中于资本实力雄厚的大企业。
U-KNOCK通过与海外企业的谈判,将这些问题提上议程,也清晰地显示出K内容产业正从“作品中心”向“IP中心”的结构转移。过去是内容开辟市场,如今则是IP孕育内容,技术延长其生命周期。
如果说“Baby Shark”证明了“内容的金融化”,那么现在的企业则正通过“技术驱动的IP扩张”来拓宽方向。下一阶段的任务十分明确:一是保护IP,二是构建以数据为基础的再生产体系。
版权所有 © 阿视亚经济 (www.asiae.co.kr)。 未经许可不得转载。