以“在黑暗中观看”为主题 截至10月20日于釜山现代美术馆等4处举行
2024釜山双年展将于17日正式开幕，拉开为期两个多月的长征序幕。
此前在16日，釜山双年展组委会已在釜山沙下区下端洞乙淑岛内的釜山现代美术馆室外特设舞台举行开幕式，并自17日起向普通观众开放，至10月20日为止，将在釜山现代美术馆及釜山近现代历史馆内的金库美术馆、Hanseong1918、草梁在展出来自36个国家、62组（78名）艺术家的349件作品。
本届双年展以“在黑暗中观看”（Seeing in the Dark）为主题，在混乱之中以替代性方式审视世界，聚焦探索新方向的多样作品。特别是来自巴勒斯坦、伊朗等中东地区以及牙买加、塞内加尔、科特迪瓦等非洲地区的第三世界大陆艺术家的作品大量参展，格外引人注目。拥有医生、作家、教师、DJ、乐器制作人、宗教人士等别样背景的艺术家参与，也是一大看点。
联合展览总监Vera Mey和Philippe Pirotte就本届双年展的主题说明称，“这一主题从海盗尝试的共同体方式以及在寻找自我道路的佛教道场中获得觉悟的共同基底出发。”
他们表示：“拥有多种文化与背景的人们交融、交流并共同生活的样貌，也与‘港口城市釜山’十分相似。”
釜山现代美术馆将展出Joe Namy、Carla Arocha & Stephane Schraenen、Tracy Naa Kowshie Thompson、Park Iso的作品。
Joe Namy在高达8米的竹结构上悬挂复古音箱的装置作品，将从美术馆入口处开始，通过电台波段混音，播送为疗愈与成长而创作的新声音与梦想。
展出“黄蜂巢”的Carla Arocha与Stephane Schraenen公开了其系列作品“掠夺者”中的一件，作品刻画了盗贼、海盗、入侵者或如黄蜂般在道德上模棱两可的存在。数百块有机玻璃窗吸收包括照度在内的多种外部变量，如同吞没展览空间般反射，营造出不安与紧张的氛围。
已故观念艺术家Park Iso（Park某）生前创作的草图为基础重新制作的作品《无题（今天）》中，安装在展厅外部的两台监控摄像机与展厅内部的投影装置联动，从上午10点至下午6点记录太阳移动的轨迹。仿佛追光灯一般，太阳的实时影像在整块胶合板的一端到另一端之间一整天缓慢移动，由此引导观众反思我们在构筑人生时究竟在注视什么、又在回避什么。
以加纳为据点活动的Tracy Naa Kowshie Thompson，将加纳主食Waakye（在米饭中加入豆类等制成的饭）与韩国传统食物白菜泡菜进行后加工，再将其变形成不特定的形态后混合，安装在座台上。艺术家关注通过多种工业化烹调过程所产生的食品物质变化，探究淀粉或蛋白质等非人工成分在结晶、发酵及聚合过程中会发生怎样的改变。他还通过后加工，将食品的可塑性、其与生物性物质的相似性，以及在环境因素作用下朝特定方向变化的地质地形，转化为全新而暧昧的图像，以视觉方式呈现。
Hanseong1918作为声音项目特化展厅，将于18日上午10点起举办为时2小时的讲座与讨论环节，艺术家Nika Dubrovsky将参与其中。
组委会方面强调：“本届双年展主题中的黑暗，并非通过斥责来驱逐黑暗，而是沉入深渊般的黑暗之中，在那黑暗里眺望与以往不同的彼岸，进而探索替代性的方式和新的方向”，并表示“正因为是替代性和崭新的尝试，观众将有机会感受到多元的文化与视角。”
除展览外，联动项目还包括“黑暗中的闲谈”“黑暗中的演奏”“黑暗中的探究”以及与往返釜山与大阪的PanStar游轮合作的联名展览等。
作品说明、项目报名及日程等信息可在官方网站上查询。
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