Artte J，盛放：在我的故事里绽放的花 展
发掘潜藏内心中新自我的创作
Moon Bori、Chae Minjeong、Kang Minseong、Choi Jiwon 参展
对灵魂深处内在之美的渴望，或许是人类最本源的欲望之一。即便不提东方将“真·善·美”视为人之所当追求的德目，或西方那因沉迷于自身形象之美而不惜献出生命的那耳喀索斯故事，人类对美的执着与憧憬，都是东西方共同存在的根本属性。
一场聚焦于艺术家在创作一个作品之前，回望自我并探究内在之美的旅程的展览即将举行。ARTE J正在首尔龙山区汉南洞的Rebit Hannam举办群展“绽放：在我的故事中开花”。
展题“绽放”蕴含“浮现”“显现”“格外醒目”等含义，讲述的是某种崭新或值得注目的事物登场、吸引视线的故事。本次展览通过呈现艺术家们的探索过程，展示直至一个文化性创作物问世的整个旅程，并提出新的方向性。由此，观众得以回望“自我”，在探寻今后将要绽放的人生内在之美的同时，如同种子萌芽般体验生命的神秘，并一同踏上探求真理的旅程。
Moon Bori将连接现在与过去的原初关系性，以及联结世界的复杂时间性，比喻为“线”，并通过织造的方式来解读这些关系。在东方，线是象征“缘分”的媒介。艺术家以线与织造来表现并隐喻传统与现代、过去与现在以及未来时间之间的关系性。其创作的主要材料“麻线”和“苎麻线”，是基于土壤而获得、同时具有普遍性与固有性的物质。通过以韩国传统且自然的材料“麻线与苎麻线”为媒介，她在织造浮雕作品中承载起连接过去、现在与未来的“时间关系与连续性”这一非物质价值。
Kang Minseong擅长运用泥土、玻璃、金属、亚克力等多样材料与媒介，本次展出以月亮罐为主题的作品。令他在创作中感到最有趣的，是月亮罐以两个半球形器身对接而成的制作方式。承载浮雕造型美感的月亮罐，以泥土为基底，通过与相反材质的置换，呈现别具一格的审美趣味。艺术家表示，他在对材料有着丰富理解的基础上，一直希望能深挖至细节的尽头，创作出始终具有深度的作品。或许正因如此，他的作品不显轻浮，而是给人以沉稳坚实的气韵。
Chae Minjeong以陶瓷为基础，将自己梦中无数充盈内心的思绪，表现为多个孢子植物。无数念头聚集叠加，最终形成一座生长着多种植物的花园。她所描绘的思绪，如同一株株植物般各自生长，在其中无数想法彼此交织，绚烂多彩的创意由此绽放。
通过素描、绘画以及多元艺术来讲述故事的Choi Jiwon，其作品以“瞬间的印象”为母题，从更具感官性的行间来探究绘画。她试图寻找那一片难以简单界定、难以轻易定义的感性体验领域，并将内在的中心视为重心。她常以“绘画会拥有怎样的颜色？”这一提问，面对一张白色画布开启创作；好奇的种子在符号化选择的色彩与形象，以及源源不断的想象力中扎根。艺术家花费大量时间营造一个能够专注于自我与内在探索的内在环境，并表示，在这种平衡之下保持可尽情想象的姿态，已成为她独有的乐趣与创作的本质。
本次展览策划者、ARTE J总监Jung Jooyeon表示：“艺术家将内功与心念、以及一生都倾注于作品之中，这些作品结出果实、创造生命、收拢汇聚，最终构成一个宏大的世界。也希望观众能通过展览开阔心境，更加明亮清澈地看待世界的同时，也能以更光亮的目光直面自己。”
展览采取私密观展形式，观众可通过Rebit Hannam的谷歌表单进行预约后免费参观。
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