自2010年以来时隔15年再办国内展览
含新作在内共展出23件作品
Park Yosuk画廊将于本月30日前举办英国艺术家Patrick Hughes（b.1939）的个展。
此次展览是继2010年个展之后时隔15年再次举办，既呈现艺术家的最新作品，又梳理其以往创作的主要脉络，向观众展示当代艺术中最具独创性的视觉实验之一——“反透视（Reverspective）”的世界。现场将公开包括新作在内共23件作品。
自1964年创作出第一幅反透视绘画以来，Patrick Hughes在50多年间不断发展这一技法。反透视是在木质结构上反向应用传统透视法的一种方式，其结构特点是：在透视上看似最远的点，在实际空间中却被置于最近的位置。由此，当观众在作品前移动时，画面会产生仿佛向反方向鲜活运动的错觉。
这种体验超越了单纯的视觉魔术，向观众抛出“我们究竟如何看待世界，又如何相信我们所见？”这一根本性问题。Hughes的作品揭示出，当观众的眼睛与身体向大脑传递出不同信号的瞬间，知觉与现实之间所产生的不一致。观众并非失去方向感，而是转而体验一种全新的“视觉真相”。
Hughes于1961年在伦敦梅费尔地区举办了他的首次个展。此后，他在洛杉矶、旧金山、芝加哥、波士顿、纽约、巴黎、柏林、阿姆斯特丹、苏黎世等世界主要城市先后举办了约200场个展。
他的作品被英国、德国、美国、丹麦等世界各地的重要美术馆与画廊收藏，被评价为在当代艺术史上构建出独创性视觉语言的艺术家。目前他居住在伦敦东部的霍克斯顿，持续进行活跃的创作。
对他而言，艺术并非只是制作图像的行为，而是一种改变观众知觉及其与世界关系的体验。本次展览将重点聚焦Patrick Hughes的反透视作品所展现的视觉与哲学层面的悖论。展场通过新作与代表作的组合陈列，对他的艺术旅程进行立体式的审视。
这类“会动的画”并非单纯的错觉，而是由现实与知觉的错位所生成的一种新真相。观众在作品前并非只是迷失方向，而是获得一种重新观看世界与自我的感知能力。这一体验也进一步对整个当代视觉文化提出挑战与质问。
Park Yosuk画廊相关负责人表示：“Patrick Hughes的作品并不只是视觉错觉，而是动摇我们体验世界的方式，进而提出一种新的观看视角。本次展览将通过运动中的悖论，在艺术与知觉的边界上开启新的对话”，并称“希望这次展览对观众而言，不只是单纯的欣赏，而是一场重新审视世界与自我的特别体验”。
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