“Loop Lab Busan”在35处文化空间举行
来自25个国家的130余位艺术家参与
无艺术总监、无单一主题的水平型艺术庆典
釜山全城变成了媒体艺术展览场。不仅美术馆和画廊，连酒店客房、旧工厂、户外公园、俱乐部都摇身一变，成为影像与声音流动的展览空间。
釜山市立美术馆27日表示，将于今年6月28日前在釜山市内35处文化艺术空间举办国际媒体艺术节“2026 Loop Lab Busan”。今年活动将有来自25个国家的130余名艺术家参与，呈现以数字影像、媒体装置、人工智能（AI）、游戏引擎、增强现实（AR）和虚拟现实（VR）等为基础的作品。
Loop Lab Busan借鉴了西班牙媒体艺术平台“Loop Barcelona”的模式。在没有特定艺术总监或单一主题的前提下，由各空间和机构在“媒体艺术”这一大类别之下独立策划展览。釜山市立美术馆馆长 Seo Jinseok 表示，这是“没有馆藏、没有垂直组织结构、没有艺术总监、也没有主题的活动”，他解释称：“来自25个国家的130多位艺术家将在35个文化空间中，以各自的思考，通过数字媒体艺术进行呈现，这是一个水平结构的艺术庆典。”
代表性展览是于釜山市立美术馆户外雕塑公园举行的“数字亚文化：数字时代的叙事与故事”。展览把13位活跃于社交媒体的数字创作者以短视频为基础的作品搬上大屏幕。在生成式AI扩散之后、影像制作门槛降低的环境下，展览展现了短小而碎片化的影像如何作为一种新的叙事形式发挥作用的样态。
在釜山文化会馆，将举办“Moving on Asia：后社会参与艺术”展。包括韩国在内的14个国家共16位艺术家参与，展示运用AI、三维游戏图像、高度发展的计算技术创作的影像与媒体作品。他们不同于以意识形态、环境、性别等宏大话语为中心的传统社会参与艺术，而是以个体化感知和数字环境为基础，探讨当代社会问题。
也有将工业设施改造为展览空间的案例。在被闲置了40余年的同一橡胶传送带东莱工厂，将展出中国艺术家徐冰的《蜻蜓之眼》等作品。该作品通过剪辑公共闭路电视（CCTV）影像，揭示数字时代的监视与控制现实。在水营区F1963，将举办俄罗斯出身艺术家团体AES+F的展览。他们带来结合全球主义、后殖民主义、移民、地区冲突、气候危机等社会政治议题的影像作品。
在水营区国际画廊釜山空间，将举办艺术家 Hong Seunghye 的个展“On the Move”。自20世纪90年代后期起便以数字像素为造型语言的 Hong 此次展览中，将以影像与音乐展开几何图像的运动。通过从表情符号获得灵感的《表情练习》、把角色转化为几何图形的《飞向宇宙的史努比》等作品，呈现数字屏幕中的点、线、面如何生成情感与节奏的过程。展览将持续至6月14日。
在海云地区 Grand Josun Busan，23日至26日举办了媒体艺术专业艺博会“Loop Plus”。酒店26间客房被布置成画廊展位，Esther Schipper、Chi-Wen Gallery、Tang Contemporary、Baik Art等国内外画廊与机构参展。观众可以躺在床上或坐在沙发上欣赏作品，并进行购买咨询。去年Loop Plus上共售出30件作品，其中机构购入18件，个人购入12件。
利用俱乐部和露天工厂的项目也已安排。在釜山釜田洞俱乐部“Output”，举办了不设固定参展艺术家、任何人都可以带上作品，通过投影仪和音响设备进行展示的“Beam Busking”形式夜间艺术项目。下月1日，在釜山鹤栈洞 Ilsansuji 露天工厂也将以同样形式继续开展相关项目。
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