ArtToken 代表 Hong Jisuk 专访
不看交易量而看环境的平台代表之选
AI 与 NFT 时代里 “技术不是目的”
“政策不是开关” 便利性正在改变艺术消费
归档不是存储 而是“得以延续的条件”

“客厅里的电视能变成画框吗?”


Hong Jisuk ArtToken代表在首尔江南区驿三洞的ArtToken画廊接受《亚洲经济》采访。赵容俊 记者提供

Hong Jisuk ArtToken代表在首尔江南区驿三洞的ArtToken画廊接受《亚洲经济》采访。赵容俊 记者提供

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ArtToken(아트토큰)代表 Hong Jisuk 正是从这个问题出发,启动了数字艺术平台“2R2”。她首先做出的判断是,这不是一项以技术为先的业务,而是要把技术当作手段而非目的来对待。


近期在接受《亚洲经济》采访时,Hong代表将自己介绍为 ArtToken 代表兼融合内容策划人。不过她表示,并不在意头衔先后顺序。她强调的不是“角色”,而是“态度”:不对技术过度乐观,也不急于加速艺术的变革,这是她坚持的原则。


她表示,区块链、知识产权(Intellectual Property,IP)、人工智能(Artificial Intelligence,AI)等,每个时代备受关注的技术都在变化,但从未有任何一种技术被她当作“目的”。她的立场是要对变化作出回应,却不会把技术本身当成信条去追随。这一判断也原封不动地体现在 ArtToken 的平台战略之中。


由 ArtToken 运营的数字艺术平台 2R2 最近推出了针对三星电子智能电视的应用程序。目前正处于实验阶段,探索通过电视终端,艺术消费环境可以如何被进一步拓展。


不过,Hong代表最先关注的指标并不是交易量或月度活跃用户数(Monthly Active Users,MAU)。她表示:“目前我们并未把营收或 MAU 视为核心指标。”相反,她更关注的是用户在何种环境下接入并消费作品,也就是接入渠道的变化。


ArtToken运营的数字艺术平台2R2界面。代表 Hong Jisuk 解释称:“用户不仅停留在单纯消费作品上,而是通过投票和参与,与平台共同塑造作品的语境与履历。” 图片由2R2提供

ArtToken运营的数字艺术平台2R2界面。代表 Hong Jisuk 解释称:“用户不仅停留在单纯消费作品上,而是通过投票和参与,与平台共同塑造作品的语境与履历。” 图片由2R2提供

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她的判断是,要先读懂从移动端、桌面端再到电视端的接入环境迁移,会给艺术消费结构带来怎样的改变。三星智能电视并不会直接向平台提供用户数据,但 ArtToken 正通过 Amazon Web Services(AWS)云端流量,间接分析使用模式。如果某一地区基于电视的接入量增加,相应的云服务成本也会同步上升。


Hong代表并不把这视为单纯的成本增加。她解释称:“云端成本的上升,被我们解读为艺术消费环境正在发生迁移的信号。”与其追求短期交易的扩张,不如优先检视结构性变化的方向,这是她的思路。


即便在非同质化代币(Non-Fungible Token,NFT)市场急剧萎缩的时期,她的战略也没有改变。与其刺激交易,她选择了做档案化保存。出发点是“即便平台消失,作品也必须留下来”。


将区块链网络从基于 Klaytn(KCT)的体系迁移到以太坊公链的背景,同样出于这一考量。她表示:“我们综合考虑了去中心化结构、开放市场的兼容性,以及长期可持续性。”


目前,2R2 上大约有 130 名创作者、400 余件作品完成注册,扩张速度并不算快。Hong代表认为这是一个有意为之的过程。她判断,现在正处于创作者适应数字环境并积累履历的阶段,这与以交易为中心的平台有着不同的成长路径。

Art Token代表Hong Jisuk在首尔江南区驿三洞Art Token画廊接受《亚洲经济》采访。赵容俊记者供图

Art Token代表Hong Jisuk在首尔江南区驿三洞Art Token画廊接受《亚洲经济》采访。赵容俊记者供图

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对于 NFT 已被视为数字文件真伪认证手段,却依然难以让大众切身感受到价值这一现象,她同样把问题指向“使用体验”,而非“技术理解不足”。她表示:“仅靠技术说明,很难让人真正感受到‘拥有’的价值。只有在日常生活中被自然地使用,技术才会获得意义。”


这也是她将电视平台作为战略重点的原因所在。她判断,在“客厅”这一日常空间中反复出现在眼前的屏幕,可以强化用户的所有体验。她说:“当你回到家,每天在眼前的屏幕上都挂着自己亲自选择的作品,那一刻才是实质的所有体验。”ArtToken 也在考虑通过电视,以类似欣赏音乐的方式来欣赏作品。


在谈到人工智能生成内容的版权争议时,她的标准同样十分明确。“人工智能不会承担责任,责任必须仍由人来承担。”基于这一点,ArtToken 将在人工智能学习、生成与铸造(minting)全过程中标注出处、告知使用规范,作为基本原则。但她也认为,仅靠制度性装置并不能解决所有问题。“最终的判断,归根结底仍在于人。”


她同样警惕技术民主化可能催生新的排斥结构。她提及全球艺术市场的结构指出:“仅有作品本身并不够。”也就是说,必须同时形成关于“为什么是这位创作者”的叙事结构和语境。


Hong Jisuk ArtToken代表在首尔江南区驿三洞的ArtToken画廊接受《亚洲经济》采访。赵容俊 记者供图

Hong Jisuk ArtToken代表在首尔江南区驿三洞的ArtToken画廊接受《亚洲经济》采访。赵容俊 记者供图

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对于艺术产业化,她也划清界限,认为仅靠政策无法推动其运转。她表示:“政策并不是像开关那样能立刻带来变化的装置”,“当用户真正切身感到便利的那一刻,才是市场的转折点。”她解释称,同样的标准也适用于技术。


在人工智能广泛扩散的时代,她依然认为最终的竞争力在于人。因为筛选价值、赋予意义的能力,仍旧属于人类的领域。


技术在不断变化,而艺术则以可持续性为标准而留下。Hong代表正是在这两者的缝隙之间运营平台。至于她为何持续坚守在这一领域,她给出了这样的回答:



“我只是一直在撑着。因为这依然是一个非常有趣的领域。”


本报道由人工智能(AI)翻译技术生成。

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