IP走向全球却难为韩国创收
可借鉴日本模式但必须保障创意自由
“过去，在韩国制作的内容由韩国自己拥有是理所当然的。如今与全球流媒体平台合作后，知识产权（IP）更多情况下被转移到海外。”
在韩国内容振兴院于25日至27日在会展中心举办的“内容IP市场”上，韩国放送通信大学教授 Lee Seongmin 如此解释近期围绕IP主权问题争论升温的原因。他指出，即便在全球范围取得票房或收视成功，中长期收益却无法回流至国内生态的结构正在固化。
韩国既有的制作与投资方式局限明显。电影采用的是由主投资方承担风险的结构，一旦成功收益可观，但失败时损失也极为巨大。电视节目以广告为基础，但由于近期市场萎缩，成本回收结构正在动摇。
相反，全球流媒体平台在短期内较为稳定，因为只要交付完成的作品就能回收制作成本。问题出在之后。制作公司将大部分IP转让出去后，季播化、翻拍、周边商品等长期收益都会转移到海外。Lee 教授指出：“如果韩国内容产业被困在短期佣金模式中，竞争力必然下滑。”
Lee 教授将日本式制作委员会模式作为替代方案之一加以提及。该模式由多家企业通过股权投资分担制作成本，并在各自擅长的领域分配收益。这样既能减轻制作成本负担，又能发挥专业性。但参与主体越多，决策就越迟缓，且未能取得股权的制作公司会被排除在长期收益之外。在日本，还有舆论批评称这一模式会“扼杀创意”。
然而，韩国的条件不同。电视广告的影响力已下降，以Netflix为中心的供片结构，已固化为将长期IP收益转移到海外的方式。与此同时，以周边商品和粉丝群体为基础的消费却在不断扩大。
韩国内容振兴院内容IP战略组组长 Son Taeyoung 解释称：“无论起点是什么，‘超级IP’的大部分收益都来自周边商品销售”，并以口袋妖怪（周边收入占总收益的60%以上）为典型案例。他强调：“韩国制作能力很强，但很多情况下只是‘卖出版权就结束’，因此必须从策划初期就同步设计衍生业务。”
参与网络漫画《我独自升级》制作委员会的 Redice Studio 代表 Jang Jeongsook 表示：“以韩国网漫形式进入日本式制作委员会，是一次非常重要的经验。”据称，《独自升级》在日本平台上单日销售额高达数亿韩元，日本方面因此对以韩国原作为基础组建制作委员会增强了信心。
在新作《Dogran》的案例中，先以100%国内制作的试播集为基础，日本电视台、出版社以及海外流媒体平台参与了制作委员会。这表明，在由韩国主导核心创意的前提下，再叠加海外合作伙伴的结构是可行的。
Studio S 次长 Jeong Gijun 称：“电视剧单集制作成本往往超过10亿韩元，要摆脱既有结构并不容易”，但他同时表示：“如果韩式制作委员会真正启动，在初期阶段制作公司应当承担秘书处与协调者角色，对整体结构进行梳理与调整。”
讨论的方向十分明确。问题不是要复制日本模式，而是要思考如何让迅速走向世界市场的韩国内容IP留在国内。
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Lee 教授强调：“韩国内容的力量源于自由的创作过程。如果引入制作委员会，它不应成为限制创意的装置，而应是分担作品后续风险、规划长期商业模式的工具。”
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