[南山路散步]人生短暂艺术长存

Published 07 Nov.2025 11:15(KST)

Updated 07 Nov.2025 15:23(KST)

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以技术与故事打动世界
韩国视觉艺术的未来

在近日举行的2025年亚太经济合作组织（APEC）领导人非正式会议上，“文化创意产业（Cultural and Creative Industries，CCI）”被正式列为议题。在“繁荣的新视野（New Horizons for Prosperity）”这一主题下，各成员经济体确认，文化产业不仅是单纯的活动，而是带动经济增长、创造就业机会与扩展知识产权（IP）的核心动力。人工智能（AI）、增强现实（AR）、非同质化代币（NFT）等尖端技术正在革新文化的创作与传播，同时，艺术与技术结合，推动国家竞争力的创意经济时代正全面开启。

在这一全球潮流中，韩国已在音乐和电影领域证明了自身的潜力。防弹少年团（BTS）、Blackpink，电影《寄生虫》和《鱿鱼游戏》早已超越单纯的大众文化内容，以引发共鸣的叙事和巨大的情感张力征服了全世界观众。下一块舞台也已十分明确：不是以技术，而是以感动撼动世界的韩国视觉艺术时代。

韩国已经拥有众多达到世界水准的沉浸式媒体艺术展览。首尔、釜山、济州等地的大型展览空间在技术实力上毫不逊色。然而，真正决定全球竞争力的不是技术，而是故事。可持续的内容，不是炫目的影像，而是承载普遍情感和叙事的艺术。当前韩国的媒体艺术，正站在一个需要超越量的扩张、转而承载世界可共鸣叙事的关键节点上。

法国很早就给出了答案。巴黎的“光之工坊（Atelier des Lumières）”通过光与音乐重新诠释梵高、塞尚、莫奈等艺术家的生命历程，以沉浸式展览吸引了世界各地观众。他们成功的秘诀不在于华丽技术，而在于以艺术家的一生与情感为中心的故事化表达。这种路径成为法国将艺术感动进行产业化的基础。法国将这一内容出口到全球，把艺术家的故事以数字形式重生，并转化为经济价值。最近，他们还与电影演员Tom Hanks合作推出沉浸式展览。不是技术创造感动，而是感动驱动技术，这正是文化创意产业的本质。

在韩国，也早已存在足以打动世界的无数故事，以及让这些故事成为可能的多样内容与人物。比如，民画中的老虎象征勇气、自由和人类本能的力量，拥有在世界各地都能通行的情感语言。同时，女性画家艰难漫长的艺术旅程，也可以发展为当代的共鸣关键词。她们的艺术并非只是“女性的故事”，而是人类为了自我表达而不断抗争的普遍叙事。当这些故事与影视化内容和技术相结合时，蕴含韩国气质的情感便能扩展为打动世界的感动。

将炼钢厂 Foundry 建筑改造为数字沉浸式媒体艺术展馆的法国巴黎 Atelier des Lumières，最近与电影演员 Tom Hanks 合作推出沉浸式展览。照片 Atelier des Lumières提供

最贴近的例子，是近期动画片《K‑Pop Demon Hunters》的成功，已经展现出这种可能性。将K‑Pop、奇幻与动画相融合的这一内容，证明了韩国式情感可以作为世界大众文化的语言被接受。我们应当把这股票房与话题的能量延续到视觉艺术领域。韩国的民画、佛画、山水画、丹青纹样，以及艺术家们的个人叙事，都是感动的源泉，也是可以产业化的文化知识产权。

当前所需要的并不是更多资源，而是策划层面的创造力。我们已经拥有令世界羡慕的文化资产，但迫切需要能够串联这些“珠子”的讲故事者和制作人，以及政府的持续支持。政府应当超越短期补贴的方式，营造一种“内容实验室”式的创作生态，让艺术家、技术人员与策划人能够协同合作。民间文化企业则应构建将艺术扩展为品牌价值的长期投资模式。让艺术成为经济的产业，这正是未来文化创意产业的方向。

我们需要重新咀嚼“人生苦短，艺术恒长”这一古老箴言。这句话意味着，艺术超越时间的限制，延续着人类存在的意义。如今，轮到韩国艺术来实践这句话了。当技术扩展艺术的舞台，艺术为技术注入灵魂之时，韩国的视觉艺术将会成为引领世界感动的文化创意产业中枢。

在艺术成为产业的时代，韩国已经手握无限可能。现在所需要的，只是把这些“珠子”串联起来的创意策划与持续政策支持，以及能够打动世界的我们的故事。