市场规模大4到5倍的百老汇
韩国原创音乐剧新作更多
大剧场收益性与观众忠诚度更高
呼吁引入类似配额制的机制
原创音乐剧正在牵引韩国音乐剧市场的增长。如今在韩国演出界，原创音乐剧已不再是实验性的尝试，而是决定市场走向的核心关键词。业内人士一致表示：“像韩国这样持续稳定地制作多种多样原创音乐剧的国家，放眼世界也找不到第二个。”
不过，登上大剧场舞台的原创音乐剧依然偏少。有人担忧，如果缺乏制度性支持，“创作的火种”可能只能停留在中小剧场。由此，有舆论认为，有必要像电影领域的银幕配额制那样，通过制度设计，强制规定大剧场舞台上必须有一定比例以上的原创音乐剧演出。
在世界上也罕见的“原创音乐剧之国”
据韩国文化艺术委员会5日出版的《文艺年鉴》统计，2023年在韩国国内上演的音乐剧共计2083部。其中，原创首演音乐剧有78部，相较于2022年的47部、2021年的143部，可以看出制作热情持续不减。仅从原创音乐剧的制作规模来看，其活跃程度甚至超过了全球最大市场美国。
根据百老汇联盟的数据，2024~2025季（2024年5月20日~2025年5月25日）在百老汇首演的原创音乐剧仅有21部，其中5部为复排作品，纯粹的新作只有16部。新冠肺炎疫情期间，首演作品曾降至10部以下，即便在全球大流行之前的2018~2019季，纯新作也只有11部。当然，由于百老汇联盟的统计仅针对500座以上的剧场，难以进行简单对比，但即便考虑到市场规模，韩国的创作热度在全球范围内也是罕见现象。
![[韩国音乐剧60周年②]从小剧场走向大剧场…原创音乐剧的下一步](http://www.asiae.co.kr/news/img_view.htm?img=2025110510181295316_1762305492.jpg)
2024~2025季百老汇整体门票销售额为18亿9265万美元，其中音乐剧占14亿8504万美元（约2万1339亿韩元）。去年韩国音乐剧市场的销售额为4651亿韩元，今年预计在5000亿韩元左右。就市场规模而言，百老汇约为韩国的4~5倍，但在原创新作数量上，反而是韩国更胜一筹。
原创音乐剧是推动韩国音乐剧市场增长的核心动力。在韩中日三国中，原创音乐剧占比较高的韩国和中国市场正在扩张，而以授权作品为主的日本则呈现停滞或萎缩趋势。原创音乐剧无需支付授权费用，制作成本压力相对较小，同时还能掌握自主知识产权（Intellectual Property），通过海外输出实现收益多元化，这是其优势所在。可以说，K内容的成功模式正在向音乐剧领域延伸。
随着K文化的人气升高，音乐剧知识产权的出口也日益活跃。自2012年前后开始正式起步以来，迄今约有40~50部作品出口到中国、日本等亚洲地区。但由于研究和统计体系尚不完善，难以掌握准确的出口规模。随着今年8月成立的韩国音乐剧学会自明年起正式展开活动，预计这一局限将逐步得到缓解。
原创音乐剧的活跃制作，与制度性支持也有很大关系。除了韩国文化艺术委员会和艺术经营支援中心等公共机构外，CJ文化财团等大型企业基金会也持续支持原创开发，夯实了市场基础。
大剧场原创音乐剧，增长的“最后一块拼图”
尽管如此，大剧场用原创音乐剧依然罕见。即便在2025年，有数十部原创音乐剧登上首演舞台，但能在大剧场亮相的新作屈指可数。今年唯一一部是在12月2日于忠武艺术中心大剧场开幕的EMK Musical Company新作《穿韩服的男人》。去年也只有《Il Tenore》和《Swing Days_代号A》两部。
![[韩国音乐剧60周年②]从小剧场走向大剧场…原创音乐剧的下一步](http://www.asiae.co.kr/news/img_view.htm?img=2025110413040493830_1762229044.jpg)
与座位数在1000席以下的中小剧场作品相比，大剧场音乐剧的收益性与观众忠诚度更高。由于音乐剧的本质在于华丽舞台与宏大演出，观众自然更偏好大剧场演出。在全球范围内，《歌剧魅影》《狮子王》《女巫前传》等大多数长期热演作品也都以大剧场为基础。
事实上，2023年百老汇最大的热点事件，是持续上演逾35年的《歌剧魅影》落下帷幕。该剧自1988年1月26日开演，至2023年4月16日共演出1万3981场，累计观众2015万人，票房约13亿6463万美元（约1万9400亿韩元）。此后，《芝加哥》《狮子王》《女巫前传》等作品接棒成为代表性长演剧目。
韩国音乐剧市场同样通过大剧场卖座作品迎来增长转折点。2001年首演的《歌剧魅影》凭借7个月的热演引发产业化进程，而1995年首演的《明成皇后》则被评价为韩国原创音乐剧的起点。
音乐剧评论家Choi Seungyeon强调称：“要让规模接近5000亿韩元的韩国音乐剧市场再上一个台阶，大剧场原创音乐剧的成功至关重要。”他还补充表示：“以中小剧场为中心的市场主要由二三十岁的女性观众主导，而大剧场音乐剧则能覆盖家庭观众、中老年层与青少年，从而扩大观众基础。”问题在于制作环境。原创音乐剧的票房不确定性较高，规模越大制作成本负担越重。正因如此，剧场更偏好已被市场验证的授权作品，而原创音乐剧则被固定在中小剧场，这一结构正在固化。
韩国音乐剧协会理事长Lee Jongkyu表示：“有必要设立大剧场原创音乐剧专用剧场。”演出制作公司Show Note代表Lee Sunghoon也表示：“正如银幕配额制在韩国电影发展过程中发挥了重要作用一样，大剧场原创音乐剧同样迫切需要类似的制度性支持”，并强调“应通过政策性激励，引导演出场馆在节目单中安排一定比例以上的原创音乐剧。”
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