归属感背后的孤立感：透过三位90后作家的视角审视

by Seo Miteum

Published 24 Jun.2025 14:50(KST)

Vivian Choi画廊“揭开的面纱”展
Kim Sujin·Jeong Seohyun·Jeong Youngseo三位艺术家
聚焦富足与空虚、归属感与孤立的悖论

在社交媒体图片被无差别消费、此类图像又被无限扩张的数字时代，三位出生于1990年代的女性艺术家的展览“Veil Undrawn 打开的面纱”正在 Vivian Choi Gallery 举行。

“揭开的面纱”展海报。Vivian Choi Gallery供图

本次展览以韩国女性艺术家的视角，呈现物质富足与精神空虚、通过社交媒体建立的归属感与孤立感等当代心理上的矛盾与对立。Kim Sujin、Jung Seohyun、Jung Youngseo 三位艺术家，以独特视角和原创的表现技法，捕捉日常素材背后所折射出的微妙当代情绪。作品中的图像表达极为写实，但并不揭示画面中场所与人物是否真实存在。这是一种有意的呈现方式，旨在让观众独有的解读以及隐藏其后的故事，能够在新的语境中自然流动。

Kim Sujin 通过订阅服务或网络冲浪接触到的时尚品牌图像，以及自己拍摄的影像进行组合，再生出新的图像。她在搜集各类品牌所营造的非现实照片与承载个人叙事的日常照片时，将人们不太留意的角落、不显眼的绘画感加以放大，从而聚焦于为适应并在图像消费与替代不断重复的社会结构中生存所经历的过程。

Kim Sujin 的创作特点在于人物面孔被排除在画面之外。对那种直接指向某物、带有强制性的指涉感到负担的她，不以面孔为对象，而是选取身体的一部分——情绪最不易显露的腿和脚、没有表情的雕像以及动物图像作为创作素材。通过省略面孔，或将身体局部以非现实的方式裁切、重组，来表现内在的悖论。作品中的身体、雕像与动物，也映射了她在人与人关系中所体验到的不适与温暖等个人经历。

《Spur(2024)》作品，Vivian Choi Gallery 展出

在德国柏林活动的 Jung Seohyun，则回应了关于人类存在的根本性追问：那是一个看不见却真实存在的世界，在其中人不断重复着安身与逃离、选择与彷徨、失去与复原。她将移居德国后，在陌生语言与社会结构中感受到的异质感与模糊边界，以自己独有的绘画方式加以视觉化。她希望被理解，却终究无法被完全理解，作为异乡人所感受到的情绪，通过排除面部表情的作品得以具象呈现。

在 Jung Seohyun 的作品中，如同边框般将图像彼此分隔开的界线，以及由这些界线的点状积累而成、漂浮在画面中的小碎片，正是对“时间”这一赋予人类的概念的具象化。对她而言，时间并非一条直线，而像是漂浮于意识流中的碎片，它们时而重叠、时而被推开，并由此生成新的意义。

Jung Youngseo 的创作从如广告图像般，在日常中习以为常的物件出发，将其以绘画语言重新构成，不再停留于简单的复制或再现，而是引出隐藏在其背后的情感回响。被过度放大的画面框架、被切割的构图、非正常的位置与留白，都是为了让观者以陌生化的视角重新审视那些熟悉的对象。