[画廊漫步]与技术和生物共同进化的 Anicka Yi《感官风景》

by Kim Heeyun

Published 08 Sep.2024 12:39(KST)

Leeum美术馆举办韩裔美籍艺术家 Anicka Yi 个展
运用细菌、花朵与香气等的跨学科创作
含11件新作在内共展出33件作品…展至12月29日

通过蚂蚁与土壤中的微生物、真菌与细菌等活体生物，摆脱以人为中心的思维，以多种生命体为主体展开具有挑衅性的叙事，从而在世界艺术界备受瞩目的韩裔美国艺术家 Anicka Yi 的亚洲首个美术馆个展即将与观众见面。

在首尔龙山区 Leeum美术馆，出席安妮卡·李个展“还有另一种进化然而在此”座谈会的与会者正在参观展览。图片由联合通讯社提供

位于首尔龙山区汉南洞的 Leeum 美术馆将举办 Anicka Yi 个展“还有另一种进化，然而在 Yi 之中”，展期至12月29日。

这位艺术家一直以油炸花朵、细菌与气味等有机而短暂的材料，敏锐捕捉人类的情感与感官，并在作品中融入离散与女性主义等社会议题，推出了多样化的创作。本次展览中，她将公开过去10余年间创作的33件作品。

她曾在以生物为助力者创作的作品中，探讨生命与死亡、永续与腐败等存在主义主题；近期则持续探索机器、真菌与海藻等非人类智能，对以人为中心的思维提出质疑。

展名“还有另一种进化，然而在 Yi 之中”借用了佛教修行法之一看话禅（以话头悟道的禅法）中话头的特性。这个反映冥想性与灵性转化的句子，提示观众：艺术家自早期起便与各类非人类生物与机器以及合作者共同工作，对著者性与人类中心主义发起挑战，其创作归根结底是在探究“自我与他者之间并无边界”。

如同这一点所体现的，艺术家在本次展览中一方面与科学家、建筑师、调香师等多领域专家合作，另一方面通过横跨生物学、技术哲学、环境正义等多种领域的广泛研究，展现作品在深度与广度上的拓展。

在首尔龙山区 Leeum美术馆，出席安妮卡·伊个展“存在另一种进化然而在此之中”的座谈会与会者正在欣赏使用油炸花朵创作的作品《切断》。图片由韩联社提供

艺术家表示，通过在自己的创作中使用生物，她希望清晰呈现生命的进化过程与生命周期。她提醒人们，人类与各种生物都是这一循环的一部分，同时指出各个生命体拥有不同的时间尺度，并借由作品告知世人：摆脱以人为中心的思维后，我们会发现身边存在着多种多样、鲜活呼吸的生命形态。

尤其是，本次展览以两大假说为理论基础：一是史前人类自亚洲迁徙至美洲大陆的假说，二是鸟类与真菌的迁移对进化产生巨大影响的假说。对于2岁时便移民美国的艺术家而言，这具有特殊意义。通过对物质、时间与情感维度的双重探究，她既反映了自己作为韩裔侨民的个人旅程，又进一步凸显了“迁徙与相互联结”这一创作主题。

影像作品《珊瑚枝条舀起月光》（2024）是代表其创作转向的新作，属于她探索死后世界的大型项目《空》的首件作品。

这件作品源于“艺术家身后，创作是否仍能延续”的疑问。以 Anicka Yi 工作室既有作品为数据训练出的算法，作为艺术家工作室的“数字孪生体”发挥功能，同时也反映了以共同研究与合作为基础的 Anicka Yi 工作室有机的工作方式。

作家 Anika Lee 3日下午在首尔龙山区 Leeum 美术馆举行的个人展“还有另一种进化然而在此”座谈会上致辞。 [图片来源=韩联社供图]

另一件探讨人类与非人类生命体关系的新作《另一个你》（2024），是与美国哥伦比亚大学和梨花女子大学微生物学研究室合作完成的作品。在营造无尽幻象的无限镜装置中，经过基因改造、被赋予表达源自海洋的荧光蛋白能力的微生物，在生长过程中散发出淡淡色光。普通微生物通过合成生物学继承水母或珊瑚等海洋生物遗传质的过程，反映了艺术家对远古海洋与当下我们之间连接点的关注。

以油炸花朵制作的新作《生物污染雕塑》（2024）系列，是2000年代起出现的油炸花朵创作的延伸。这些被油炸的花朵油腻的外观，以及酸腐并带有腐败气味的味道，为观众带来了与花朵通常所象征的“美丽”截然不同的形象。

《放射虫》（2023）系列参考的是发现于古生代寒武纪化石中的地球上最古老生物之一——海洋浮游生物放射虫类。其与放射虫相似的形态、仿佛呼吸般起伏跳动的灯光，以及在发出喀啦声响的同时反复收缩与舒展的触手，映射出艺术家对有机体与机器之间交流的想象，即其提出的“机器的生物化”概念。