[本周展览]Shin Jongmin个展“Add-on”·Yun Hyeonggeun“淡淡地”展等

by Kim Heeyun

Published 08 Jul.2024 08:53(KST)

编者按本周展览为读者梳理并介绍一周内可在全国各地观展的多样而富有魅力的展览。

▲申鍾旻个展《Add-on》 = OCI美术馆推出新锐艺术家扶持项目“2024 OCI YOUNG CREATIVES”入选艺术家申鍾旻的个展《Add-on》。

Deus ex machina_钢铁水泥丝绸磁体亚克力_尺寸可变_2024 [图片由 OCI美术馆提供]

本次展览仿佛让人步入虚拟世界，令人联想到早期数字游戏，是申鍾旻以其生命中存在的人物、空间与情境为基础创作的雕塑汇聚而成的另一个世界。

展厅中所有存在物都完全忘却了现实中的身份，从艺术家那里被赋予了陌生的语境。他将父亲的形象描绘成从天而降的救世主，又给免服兵役的朋友穿上军装，以此隐喻入伍。他在自己的“人格面具”上粘贴胜利女神尼刻的双翼，一手持手枪，一手握长剑，赋予其全能的力量。这一切在下一次展览中都可能变得无比微弱，或者获得征服世界的力量，重新成为支配宇宙的存在。

这些雕塑在现前存在的同时，也被纳入艺术家为下一件作品制作而构建的数据库之中，本身既是原本又是材料。原本得以永恒、不断增殖，完成的瞬间正是新可能开启的信号。不断叠加、拼接，从而获得无限的形态与叙事。通过改造附着在骨架上的外形而持续变形的这些雕塑，看上去与在游戏中为角色添加新道具、改变外观并强化能力的方式颇为相似。

申钟敏《Add-on》 [图片由 OCI美术馆提供]

将数字环境中对象存在与增殖的生态引入创作领域的方式颇为引人入胜。可以说，他将构建虚拟世界的系统融入雕塑制作方法之中，并为那些无物质性的存在赋予了作为作品的物质形态。“Add-on”（附加组件）一词，指的是用户为修正、补充计算机程序等出现的局部限制而亲自添加或转换特定功能的方式，尤其是在游戏环境中，指玩家以既有要素为材料重新创作的二次创作内容“MOD”（模组）。他将此类逻辑运用于作品制作方式，建构出新的“雕塑学”。进而对现实乃至自身的创作进行二次创作。

他的雕塑因其不拒变化的属性，反而获得了某种永续性。在刹那之间，雕塑不断将自身再次颠覆。

Yun Hyunggeun，《多色》88-80，80.2×130.3厘米，1988年。清州市立美术馆供图

▲ Yun Hyong Keun《淡淡地》 = 清州市立美术馆举办韩国抽象美术代表艺术家已故Yun Hyong Keun（1928-2007）策划展“Yun Hyong Keun 淡淡地”。本次展览将公开从20世纪60年代初期作品到其于2000年代辞世前的代表作，以及国内从未公开的作品、素描等多样的档案资料。

艺术家1928年出生于忠清北道清州，在米院小学度过少年时期，后考入清州商工学校，在当时自日本学习西方美术并致力于培养后学的安承珏先生门下习艺，由此踏上画家之路。解放后，他上京至首尔，在后来成为其岳父的金焕基画伯的教导下毕业于弘益大学绘画系。他关注让人联想到我国传统房屋、古树、泥土的意象，借用水墨画的浓淡技法，构筑出自己独特的造型世界。

以两三根柱状形体表现颜料晕染感的单色画，通过留白与对比，唤起一种微妙的韩国情绪。20世纪90年代接触到西方极简主义艺术后，他追求极端的简约，在色彩与材料的运用上也倾向于节制的审美意识。

尹亨根《淡淡地》清州市立美术馆提供

正如人们所说，Yun Hyong Keun的画风以秋史金正喜为根基，在他的绘画中可以感受到他视为高尚人格自然流露的古代士人精神的品格。其生前寡言少语，被称为“沉默的画家”，从其简约的生活方式中可见艺术与人生的合一。

他不仅与清州出身的艺术家们保持友好往来，为地方美术发展作出贡献，也通过旺盛的创作活动成为韩国单色画的开端之一。本次展览是一次淡然感受他将真挚内心世界凝缩于画布之上的精炼色彩与简洁形态中那种微妙审美感受的机会。展览持续至9月29日，地点为忠清北道清州市西原区忠烈路清州市立美术馆。

《抵达东方》 2021年布面油画 138.8×167厘米 [由 Seon Gallery 提供]

▲Pato Bosich个展《魔法般的平衡：穿越存在于表面之下之物、梦境风景与灵魂的象征性地形》 = 仙画廊举办以英国为据点进行创作的艺术家Pato Bosich在韩国的首次个展。艺术家出生于智利，现居伦敦工作生活，他在画面中呈现出受南美根源、欧洲以及当下英国环境影响而形成的独特视角。

他的艺术以生动而极具沉浸感的抽象风景画著称，将自然与幻想流畅地连接起来。作为丰富想象力的产物，Bosich的作品描绘出真正的冒险与旅行感受。这两点对艺术家而言是不可或缺的要素，也是为其创作注入能量的原动力。

幽灵游行，2023年，53.3×53.3厘米，木板油画 [图片由善画廊提供]

他在作品中运用多种技法与材料，对形态、质感与概念进行实验，在将传统与当代相结合的令人印象深刻的画面中，蕴含深刻的象征意义，创造出在视觉上令人惊叹的艺术作品，因而广受评论界赞誉。艺术家引领我们进入一个充满游戏性、宛如魔法般且带有梦幻式并置的世界。风景、人物、事物与情境被重新创造和重组，化作诗意的幻影。