三位艺术家以感性造型语言呈现“低语之梦”

by Kim Heeyun

Published 19 Jun.2024 18:36(KST)

开馆20周年达西文化财团特别企划展
达西艺术中心达西画廊三人联展《低语之梦》
聚焦Kim Wan·Yoon Jongju·Moon Bori三位艺术家的造型语言

迎来开馆20周年的达西文化财团达西艺术中心于19日表示，将在达西画廊举办特别企划展“低语的梦想”。

文보리《无法抵达的边界》，2022年，织造浮雕，苎麻线、人造丝、棉线，66×65×3厘米 [图片由达西画廊提供]

本次展览从一次试图倾听与自我对话以及内在思维过程的“视觉低语”出发，通过自我认知与接纳，聚焦于倾听内在声音中的情感、欲望、恐惧与希望等，被压抑的情绪或无意识的欲求。

承载希望与愿望的“梦”，不仅与观众的潜意识或无意识相连，也可根据各自的经验与语境产生多样的解读。梦与艺术家的创作活动密切相关，不仅是创意与想象力的源泉之一，也是为艺术表达提供灵感的重要母题。

艺术常常模糊现实与想象的边界，带来类似梦境的体验，将潜意识或无意识中的情感、欲望、不安与希望等融入作品，邀请观众走进乌托邦世界，或激发想象力，使人得以凝视内在的自我。

梦有时也会因家庭、社会、学校、文化、经济等外部因素，以及成长过程中兴趣变化、心理波动、失败或挫折导致的自尊受损等内部因素，而从一种纯粹视角下的存在，转变为被秘密地深藏于心底的事物。

Kim Wan《触碰——在边界》，2023年，150cm×150cm，综合材料。图片由达西画廊提供

对此，展览以这样一种假设为基础进行策划：人们将内心隐藏的欲望或目标默默珍藏，不发出声音，而这些愿望或欲望有时会以不同于他人的形式在内心扎根，并以独特而新颖的方式显现出来。

参展艺术家为以点、线、面的有节奏呼吸营造色彩韵律，或通过重复的图案逼近含蓄意涵的三位艺术家：Kim Wan、Yoon Jongju、Moon Bori。

他们通过在极简色彩中承载多重意义的极简主义创作，探索内心世界的深度，努力接近艺术的终极意义。

此外，为了在作品中融入各不相同的时间性、关系性与含蓄性，他们通过反复的形与色来构成作品形象，使其被视为一个整体个体而非若干部分，这一点尤为引人注目。

尹鐘周《cherish the time-line》，240x80厘米（2件）、240x53.4厘米（3件）、240x40厘米（1件），纸本水墨、丙烯、综合材料，2021年达西画廊供图

三位艺术家呈现的感官造型语言，如同低声细语般，为观众讲述超越现实之美与想象之外的“隐匿之梦”的故事。展览将持续至7月25日。

本报道由人工智能(AI)翻译技术生成。