[本周展览]Seong Taejin个展《我的所有日子与那时》·Jean Marc Thommen个展《Eclipse》等

by Kim Heeyun

Published 11 Dec.2023 08:53(KST)

Updated 12 Dec.2023 08:57(KST)

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编辑者注本周展览栏目从全国各地正在进行的展览中，整理并介绍一周内可以观展的多样而富有魅力的展览。

▲Seong Taejin 个展《我所有的日子与那时》= IGE Gallery 正在举办艺术家 Seong Taejin 的个展《我所有的日子与那时》。本次展览探索大众文化与当代艺术交汇的节点，通过大众化的偶像形象，深入探讨我们生活中人类本然特质的本质，为此提供一个深入思考的场域。

展览通过包含“跆拳V”在内的多种元素相互交织而成的叙事结构，经由绘画、装置艺术等形式，向观众传达关于人性希望与信念的讯息。以跆拳V这一大众象征为中心，艺术家探究我们生命中根本的人性。通过将动画中的机器人拟人化，重新审视那些在日常生活中时常被忽视、却在关键时刻具有决定性意义的价值。

作品一方面饱含对社会冷漠与被疏离之人的温暖视角，另一方面又以讽刺却饱含深情的方式，将人生的悲欢离合传递给观众。艺术家在传统木板上反复进行刻写文字与图像的过程，逐步完成作品。这一独特方式将先人雕刻大藏经时所体现的护国精神折射进当代艺术之中，将个人的愿望与韩国文化的精神融入艺术之内。将当代社会现实与创作技法融为一体的艺术家，对跆拳V作出新的诠释，将其视作韩国能量的象征。

《Life goes on》浮雕木板上的丙烯与墨水作品，150×100厘米，2023年作品由Igirigu画廊提供

展览亮点之一，是刻在木板上的“火箭拳”形象，它象征着充满不确定性的我们的人生所蕴含的可能性与希望。遨游宇宙的火箭拳形象，将生命的无限能量以视觉方式呈现，使观众得以在自身生活中发现未完之美与潜在力量。艺术家通过探究真挚的人性希望与信念，将个体经验与韩国文化丰厚的象征性相结合，尝试以艺术方式回应我们在当代社会中所面临的文化与社会议题。

在画面中，艺术家有时也为观众提供契机，让人重新回味在社会冷漠、疏离感以及当代技术发展浪潮中仍应珍而重之的有形与无形价值，以及文化记忆。展览至2024年1月13日止，地点为首尔江南区江南大路 IGE Gallery。

DELTA 2，2022年，综合材料布面，137×122cm <br>Art Side Gallery提供

DELTA 2，2022年，综合材料布面，137×122cm
Art Side Gallery提供

▲Jean Marc Tomen 个展《Eclipse》= Art Side Gallery 将举办 Jean Marc Tomen 个展，通过无意识线条素描，将其对视觉表现之间平衡的长期探索加以凝练，在概念层面上扩展画面所具有的空间界限。此次展览继2014年在 Art Side Gallery 北京空间举行的《Tome 2》展、以及2016年《三位法国抽象艺术家联展，Art Side Gallery，首尔》之后，是该艺术家在韩国国内呈现的首个个展。

Jean Marc 出生于法国，毕业于巴黎美术学院，目前兼任该校院长。他在法国积极参与个展与群展，并于2019年参加了在清州市立美术馆举行的《抽象余韵 Sillage》展。2023年，他受法国蒙特勒伊市委托制作抽象湿壁画纪念碑，并正策划包括大规模壁画在内的多项法国国内项目。

本次展览中，艺术家将同时呈现既有作品《Corridor, Delta》与黑白系列《Eclipse》，展示在明度与对比度细微转换中所产生的表现差异，这也可视为对作品创造性的潜在切入方式。观众会不由自主地将那些看似片段的形象想象为空间性、建筑性、自然性现象；设色作品进一步营造空间感，而黑白作品则拉开距离感，呈现更为内在的表达。

《Eclipse 1》，2023年，布面综合材料，119×91cm <br>Art Side Gallery供图

《Eclipse 1》，2023年，布面综合材料，119×91cm
Art Side Gallery供图

艺术家将色块的破裂、碎片与视觉表现之间的平衡加以压缩，通过无意识的线条素描，在概念层面上扩展画面本身的空间边界。也就是说，他将画面从单纯的绘画空间，扩展为可以对对象进行概念化的空间与书写空间，从而同时涵盖绘画与素描。他的作品仅以节奏感与纯粹的造型要素，营造出充满动感的特征，这种交错性在艺术家看来正是抽象的本质。作品以偶然却又带有意图的方式构成，这便是艺术家所感知的世界。