以年迈清洁工与年轻移民工之爱批判社会
以爱情剧批判独裁社会的导演Fassbinder
首尔艺术影院自29日起举办回顾展…代表作上映
电影《焦虑吞噬灵魂(1974)》的主人公是曾是纳粹党员、现年六十岁的清洁工艾米(Brigitte Mira)。某天,她为躲雨走进了一家阿拉伯人咖啡馆,遇见了年轻的摩洛哥移民工人阿里(El Hedi Ben Salem)。他已对德国社会的偏见感到厌倦。“在德国,阿拉伯人连虫子都不如。”艾米同样饱受疏离感折磨,因为自己年老肥胖的外貌而丧失了自信。两人分享孤独,渐渐产生爱情并结婚。然而,他们承受不了周围刺眼的目光,争吵后分开。真心话却在事后才再次互通。
“我和别的女人上过床。” “没关系。你是你自己的主人。至少在我们在一起的时候,要彼此珍惜。否则,人生就不值得活下去。我也知道,我已经老了。”
导演赖纳·维尔纳·法斯宾德认为,好莱坞式爱情剧是承载批判精神的理想器皿。他以激进方式对其进行重构,深入探讨战后分裂的德国社会的政治现实,以及在资本主义阴影下被排斥之人的生存问题。他将其视作德国历史的伤口,注入了青年一代的强烈愤怒。其作品无一例外地提出新的图景:家庭与爱情中内在而隐匿的权力关系,被纳粹主义和战争废墟所抹去的历史,以及社会和性少数群体等。
由法斯宾德导演创作、属于“新德国电影(20世纪60年代末至70年代在德国兴起的电影运动)”的作品将大规模放映。Cinematheque首尔艺术电影院与电影公司M&M将于本月29日至下月23日举办回顾展。除《焦虑吞噬灵魂》外,还将展映《Katzelmacher(1969)》《关注神圣的娼妓(1971)》《佩特拉·冯·康特的苦涩眼泪(1971)》《四季商人(1971)》《线上世界(1973)》《福克斯与他的朋友们(1975)》《奎斯特太太的天国之旅(1975)》《中国式轮盘(1976)》《玛丽亚·布劳恩的婚姻(1979)》等十部代表作。
同时介绍几部适合结合与法斯宾德关系来欣赏的作品,包括Christian Petzold导演的《凤凰(2014)》,Alain Guiraudie导演的《保持垂直(2016)》,Alice Rohrwacher导演的《幸福的拉扎罗(2018)》,以及François Ozon导演的《Peter von Kant(2022)》等。首尔艺术电影院方面表示:“法斯宾德导演在1982年离世前的15年间,以猛烈的速度创作了40多部作品,这些作品作为涵盖过去半个世纪德国历史、政治与情感的遗产,至今仍为新一代电影创作者带来灵感。”
高密度程式化的影像笔触同样值得关注。所谓程式化,是指有意赋予形式,使电影不掩饰其“电影性”的导演态度。法斯宾德导演积极运用通过引用而形成的戏仿、对类型片惯例的反讽式游戏、夸饰性的表演等手法。建国大学文化内容学科教授裴相俊在其著作《作者电影》中指出:“比起‘讲什么’,更强调‘怎么讲’的形式,使电影被视为带有艺术家手工痕迹的手作之物”,“艺术家的手笔正是作者电影本质的体现。”
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