《完美的日子》里的Shirayama是如何挑选照片的?
在导演Wim Wenders的电影《完美的日子》中(本文没有重要剧透,即便有,在这部电影里也并无太大意义),主人公Shirayama在东京涩谷从事清洁公厕的工作。上班的日子里,他每天都会在神社前的长椅上吃三明治和牛奶当午餐,然后用奥林巴斯“μ”胶片相机仰拍树木,按下一次快门。很难说他拍下的是树、阳光、还是风,抑或三者皆是,但有一点可以肯定,那就是他所在的位置——“当下”。当下并非一个,而是指我与整个世界发生关系的所有此刻(直至此时此地)。
大约30年前,我也曾用过同款相机一段时间。与其他自动相机相比,这款相机更小更轻,对焦性能出色,成像清晰。拍照的人所要做的,只是推开镜头盖、举起取景器,决定要拍哪里、舍弃哪里,以及何时按下快门。不需要什么特别的技术或技巧,它就能把我所凝视的当下,原原本本、不动声色却干净利落地收进去。它和其他自动相机相似,却又十分不同。

他每拍完一卷胶卷,就会拿到冲印店把照片洗出来。手里捧着照片,一张一张翻看,从中挑出要珍藏的和要丢弃的。那么,在多张相似照片中,好照片与不好照片、要留下与要丢弃的照片之间的差别是什么?当然,这一标准存在于个人内心深处。
构图漂亮、画面优美、信息明确的照片,可以算是好照片。那些冷静克制、干涩无华,以至于看不出想表达什么,却能触动人心的照片,也同样是好照片。若从人类痕迹所呈现的感官深度而言,我会更偏爱后者。看似总是相同的树影摇曳、枝叶间洒落的阳光,其实每一次都不尽相同的,或许是说话者的心境与态度。看上去微不足道的瞬间,可能只轻轻触及说话者与聆听者的无意识,却也可能在某个人心中,激起强烈的情感波动。
很难用语言概括他挑选照片的标准。大概并不是那种通俗意义上“拍得好”的照片,而是那些即便难以说清缘由,却能令心有所动、不由自主被吸引的照片。按下快门那一刻,指尖细微的差别,带来了决定性的不同。他所选出的那一张,与其他所有照片极其相似,却又仅此一张。就像他每晚相似却不同的梦境,也像在所有日子中,与其他日子极其相似却又独一无二的一天。