Choi Bitna 艺术总监公布2026年双年展展览计划
“解放空间：堡垒与巢穴”……同时承载瓶颈与复原的感知
体现戒严之后韩国社会的问题意识
19日公布的2026年威尼斯双年展第61届国际美术展韩国馆展览的核心关键词是“解放空间”。艺术总监 Choi Bitna 在当天举行的记者座谈会上公开了韩国馆展览题目为“解放空间：堡垒与巢穴”，并表示不会将解放固定为过去的历史事件，而是要将其作为一种至今仍需不断重新构成的进行时状态来加以呈现。
Choi 导演将去年冬天的非常戒严事态及其后延续的广场时间、贯穿韩国社会的冲突与不安，作为本次策划的出发点。她指出，解放并非已经抵达的状态，而是一项至今仍需不断重新创造和更新的共同体课题。
策划舞台位于威尼斯贾尔迪尼的韩国馆。长期以来，韩国馆因展馆面积狭小、建筑结构独特、位置尴尬而被认为存在诸多局限。然而 Choi 导演并未将这些条件简单视为弱点。她构想要把多种形态叠加的结构、因玻璃幕墙而对外部环境极为敏感的特性、以及夹在日本馆和德国馆之间、必须走近才会显露存在感的选址等，统统作为本次策划的出发点，将韩国馆的物理条件本身纳入构思之中。
副标题“堡垒与巢穴”亦由此而来。所谓堡垒，是具有防御与警戒感的结构；所谓巢穴，则是停留、休憩与包容之所，两者被一同安置于同一空间之内。Choi 导演提出，与其将韩国馆树立为国家主义的象征物，不如将其当作冲突与哀悼、记忆与复原相互叠加的临时性纪念碑来对待。她希望把解放视为一种不完满的过程，而非胜利宣言：即便在不同立场与情感不断碰撞的过程中，也要不断尝试重新连接。
19日，在首尔钟路区Arko美术馆举行的2026年威尼斯双年展第61届国际美术展韩国馆展览座谈会上，作家 Choi Goeun 正在介绍自己的作品。 联合新闻提供
View original image参展艺术家 Choi Goeun 与 Noh Hyeri 的创作构想也同时对外公布。艺术家 Choi Goeun 表示：“正在构思一种穿越韩国馆内外与贾尔迪尼边界、重新打开被阻断流动的装置。”她解释称，这是一项让停止运作的结构、静止空间的感知重新流动起来的工作。艺术家 Noh Hyeri 则表示：“将利用透明材料和如薄膜般的结构，减缓观众穿行韩国馆内部的速度，让身体真正穿越空间，目前正在准备这样的作品。”
展览计划中一个值得关注的点在于：一方面谈论“解放空间”，另一方面观众在实际观展时却可能先于解放的开放感，更强烈地感受到逼仄、延宕与踟蹰，这一点引发了好奇。对此，艺术家解释称，“延宕本身就是有意为之的策略”。与其让观众迅速抵达信息，不如先让他们生成身体的感知与停留的时间。她表示，将不是以宣言式方式呈现解放，而是通过让观众穿越一种难以轻易脱身的现实感来接近这一主题。
这一说明高度凝练地展现了本次韩国馆策划的性质。“解放空间：堡垒与巢穴”与其说是一场高举解放乐观主义的展览，不如说更接近一次提问：如何重新想象那些尚未获得解放的感知、那些难以轻易化解的瓶颈，以及冲突之后的共同体。正如 Choi 导演所言，解放不是结果，而是过程；不是终结，而是持续的问题。
韩国馆项目并不局限于展厅内部。伴随展览，一种同时推进奖学金项目、文集出版与网络合作活动的扩展型结构也已预告。首批受邀的奖学金获得者包括 Kim Hooju、Lee Rang、Han Kang、Hwang Yeji 与 Christian Nyampeta。其中，Han Kang 将以一件名为《Funeral》的雕塑作品参与 Noh Hyeri 的“哀悼车站”项目。Noh 艺术家表示，这是“一次将《不告别》的开篇场景视觉化的创作”，并称“会与自己的雕塑如同一体般结合后共同展出”。据介绍，Han Kang 是否出席开幕式尚未确定，但她表示将参与作品安装过程。
与此同时，奖学金项目也将向更广阔的方向延展，聚焦韩国现代史中的伤痕与记忆、共同体的失落与复原等多重层面。策划方构想将以艺术语言重新召唤5·18民主化运动、济州4·3事件、弹劾示威之后的广场等韩国社会的具体场景。与日本馆的合作也在推进之中，旨在于相邻且张力叠加的两国展馆之间，试验新的关系动态。
当天座谈会投出的提问十分清晰：威尼斯贾尔迪尼狭小的韩国馆究竟如何成为“解放空间”？此次发布会与其说是给出答案的定稿，不如说更像是一种预告：将把韩国馆的狭小与瓶颈，以及在其中重新构筑关系的感知本身，作为展览的核心语言。明年在威尼斯，这一构想在真实空间与观众体验中究竟能展现出怎样的说服力，值得关注。
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