果川国立现代美术馆
展览至明年3月29日
国立现代美术馆26日表示，将于明年3月29日前在国立现代美术馆果川馆举办韩国现代陶艺先驱 Shin Sangho 的回顾展“Shin Sangho：无限变奏”。
此次展览回顾这位艺术家60余年来，以泥土为媒介，在韩国现代史的脉络中顺应社会与美术的变化，构筑独创艺术世界的雕塑性与绘画性创作旅程，同时介绍由此拓展出的韩国现代陶艺的广义范畴。展览将呈现90余件陶瓷作品和70余件档案资料。
展览标题“Shin Sangho：无限变奏”象征着艺术家一边解构韩国陶瓷的传统形式与意义，一边建立新秩序的不断探索之旅。
第一部分“泥土，从物质到叙事”聚焦1960—1990年代 Shin Sangho 的传统陶瓷世界。1965年，他考入弘益大学工艺学部的同一年，在京畿道利川购入窑场，开始制作传统陶瓷。通过在国内首次引进燃气窑、设计精致的生活餐具、以及与画家合作等多种方式，致力于推动“传统的现代化”。观众可以在此部分看到以1973年国内首次个展为契机亮相的“我”系列（1973—1980年代）等，蕴含艺术家早期身份认同的作品。
第二部分“陶雕的时代”呈现自1986年起推出的 Shin Sangho 陶瓷雕塑——陶雕。1984年，他在美国中央康涅狄格州立大学担任交换教授期间，接触到美国抽象表现主义陶艺，随后在追求融合雕塑与绘画元素的造型艺术过程中，发表了“梦”系列（1990—1995）。为推动韩国陶艺国际化，他还在作为自己工作室的釜谷陶坊，作为88首尔奥运会文化活动的一环，运营了“国际陶艺工作坊”。此后，1995年他在英国观摩非洲美术展，被他文化的原始性所吸引，创作出将泥土原初生命力与结构力量具象化的“非洲之梦”系列（2000年至今），并由此确立了自身的形态语言。
第三部分“火之绘画”通过600余块陶瓷瓷砖与建筑档案，呈现2001年以后 Shin Sangho 在建筑陶瓷领域的实验性实践。他在探索陶瓷与建筑结合的过程中，以陶瓷瓷砖推进大型外墙项目。从首尔 Central City 长途汽车客运站的“千禧潮汐”开始，到 Clayarch金海美术馆、金湖韩亚集团大楼（现 Concordian 大楼）、瑞草三星城等建筑外墙，他相继安装了“烧制绘画”陶瓷瓷砖。“烧制绘画”这一名称，旨在将泥土上经烧制形成的独特质感与色彩，与画布上的颜料表现区分开来。规格为50×50厘米的陶瓷瓷砖被设计为既能包覆墙面表层，又可拆卸与重新安装的灵活可脱着系统。
此外，第四部分“与事物的对话”介绍自1990年代起展开的异文化古旧物件收藏及其衍生的创作活动；第五部分“泥土的尽头，泥土的起点”则聚焦自2017年起，将泥板附着于金属面板并施以多彩色彩的陶瓷绘画创作。
本次展览还配套推出教育项目“从泥土诞生的想象动物”。参与者以艺术家代表作“非洲之梦”为母题，亲手用陶瓷雕塑创作出想象中的动物。
国立现代美术馆馆长 Kim Sunghee 表示：“此次展览系统梳理了引领韩国现代陶艺发展历程的艺术家 Shin Sangho 的全部创作，是国立现代美术馆历届规模最大的陶艺家个展。希望公众通过 Shin Sangho 独创的艺术世界，感受到泥土这一物质所蕴含的无限可能性，并以此为契机，拓展对于韩国现代陶艺的视野。”
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