Solgeo美术馆·Wooyang美术馆APEC特别展
韩国画大师Park Daeseong巨作“锦绣江山”亮相
世界级韩国艺术家Nam June Paik作品展

将韩半岛锦绣河山的雄伟与美丽,尽数收纳于展厅一侧墙面上铺满的巨幅画布之中。在横15米、纵5米的画布上,细密地描绘了白头山与济州汉拿山、蔚山盘龟台与独岛的风景。作品名为《Korea Fantasy》(2023)。这是以鸿篇巨制著称的水墨画大师 Park Daeseong 的作品中体量最大的一件。21日记者见到 Park 画伯时,他表示:“喜马拉雅、阿尔卑斯我都去过,但我们国家的锦绣江山是最好的”,“祖先在山河相映、极佳的地方扎下了根”。

21日,画家 Park Daeseong 在 Solgeo 美术馆内自己展出的作品《Korea Fantasy》(2023)前进行讲解。记者 徐信任

21日,画家 Park Daeseong 在 Solgeo 美术馆内自己展出的作品《Korea Fantasy》(2023)前进行讲解。记者 徐信任

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为祈愿2025年亚太经济合作组织(Asia-Pacific Economic Cooperation)领导人非正式会议成功举办,庆州松伽美术馆将于本月22日至明年4月26日举办韩国美术特别展《新罗韩香》。该展由文化体育观光部和艺术经营支援中心主办,在松伽美术馆内 Park Daeseong 1至5号展厅举行。庆州松伽美术馆以韩国画巨匠 Sosan Park Daeseong 画伯捐赠作品为契机,由庆尚北道和庆州市合力,于2015年8月开馆。


本次展览包括 Park Daeseong 画伯在内,出身庆州、同时是佛画大家的佛画匠僧侣 Songcheon、从事传统绘画修复并以艺术家身份活动的 Kim Min,以及让废旧玻璃重生为美丽艺术品的玻璃工艺作家 Park Seonmin 等人参与。

Song Cheon法师的《观音与玛利亚——真理从未离开我们身边》翻新作品。徐美德 记者

Song Cheon法师的《观音与玛利亚——真理从未离开我们身边》翻新作品。徐美德 记者

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通过融合佛教美术与基督教美术来探寻宗教间共通真理的作品而广为人知的 Songcheon 僧侣,将展出其代表作之一《观音与玛利亚——真理从未离开我们身边》的全新改编新作。该大作高达4米,左侧为身着蓝衣的圣母玛利亚,右侧为身着红衣的观世音菩萨,以彼此相对而望的构图进行排列。Songcheon 僧侣表示:“我希望通过作品传达超越宗教的真理与爱的讯息”,“想要讲述共生与共存、和合与人文关怀(人本主义)”。

21日,在Solgeo美术馆,艺术家 Kim Min 正在讲解自己的作品。徐Mit-eum 记者

21日,在Solgeo美术馆,艺术家 Kim Min 正在讲解自己的作品。徐Mit-eum 记者

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文化财与绘画修复专家 Kim Min 作家,以传统绘画的方式重新诠释了石窟庵本尊佛、释迦塔与多宝塔。对作为新罗国教的佛教价值进行现代性再聚焦的设定颇为引人注目。展厅中央装满清水的水缸,将墙上悬挂的宝塔影像淡淡映照在水面之上。Kim Min 作家表示:“观众用手指在水面上激起涟漪时,就会体验到过去与现在交织相融的波纹”,“希望本次展览能成为观众体会那一刻淡雅体验的场域”。

由回收废玻璃瓶创作的艺术家 Park Sunmin 的作品,记者 Seo Mideum

由回收废玻璃瓶创作的艺术家 Park Sunmin 的作品,记者 Seo Mideum

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在 Park Seonmin 作家的展位上,一座由披上绚丽色彩的废旧玻璃瓶堆砌而成的塔屹立其中。Park 作家在最大限度保留废旧玻璃瓶原有形态和色彩的同时,通过吹制等技法唤起细腻的感官体验。所谓吹制技法,是指用口或工具将颜料、墨水、颜料液等吹散,以表现自然晕染与流动效果的技法。在作品的玻璃与玻璃之间贴覆银箔,以此表现韩国式的美感。Park 作家表示:“得到了新罗时代将玻璃视为珍贵材料,并将其用作奉安舍利的舍利庄严具的启发”,“希望观众能通过这座光之塔,带走新罗曾经灿烂的美学”。


庆尚北道文化观光公社社长 Kim Namil 表示:“希望通过此次展览,以韩国以及庆州和新罗所孕育的如宝石般的艺术家作品为媒介,让韩国之美与文化再次向外延展”。


2025年亚太经济合作组织议题“包容且可持续的未来”,以白南准艺术世界加以照亮

在1991年成立的又阳美术馆,也为纪念亚太经济合作组织庆州会议召开,正在举办特别展《Nam June Paik: Humanity in the Circuits》。该展以1999年代白南准藏品为中心,从艺术视角诠释了“包容且可持续的未来”这一今年亚太经济合作组织的核心议题。作为历时一年多的全面改造之后的首个展览,包括此前20余年未曾公开的修复作品在内,共展出馆藏12件。

正在牛洋美术馆展出的白南准录像装置系列《我的浮士德》中《我的浮士德 经济学》。徐믿음 记者供图

正在牛洋美术馆展出的白南准录像装置系列《我的浮士德》中《我的浮士德 经济学》。徐믿음 记者供图

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白南准录像装置连作《我的浮士德》系列中的《我的浮士德:经济学》和《我的浮士德:灵魂性》,自1992年在国立现代美术馆首次于国内公开之后,此次为第二次在韩国展出。正如《浮士德》被评价为集歌德想象力之大成的作品集一样,白南准据悉也怀着将自身艺术性集大成的意图,于1989年至1991年间创作了约500余件《我的浮士德》系列多件作品。本次展出的两件作品,以歌德的古典名作为基础,在东西方哲学与技术想象力的框架内,交织呈现资本、伦理、时间与存在等主题。《经济学》将资本与人类价值的冲突具象化,而《灵魂性》则在技术有限性之中,探寻记忆与精神得以延续的可能性。

白南准“电子超高速公路”系列中的一辆汽车在经过两年半的修复工作后,于本次展览中公开亮相。徐믿음记者

白南准“电子超高速公路”系列中的一辆汽车在经过两年半的修复工作后,于本次展览中公开亮相。徐믿음记者

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《电子超级高速公路》系列是由三辆汽车构成的大型装置作品。经过两年半的修复工作,其中一辆现已对外公开。负责策展的学艺师 Lee Jiwoo 表示:“这是在大田世界博览会期间首次亮相的作品,由于损伤严重,我们在过去3年多时间里除锈修复,此次终于得以公开。作品将象征西方工业社会的汽车与东方的轿舆相结合,其上覆盖写有‘电子超级高速公路’字样的绢帛,极具视觉冲击。当时白南准曾说,‘不久之后,将会有某种事物在超级高速公路上奔驰,把世界连成一体’,这正是对互联网的预见。”



此外,还将展出以在庆州出土的古代骑马人物形陶器为母题创作的《古代骑马人像》,以及将影像与物件、声音与造型结构相融合的媒介实验作品《音乐心》《赋格的艺术》等。展览不仅是对艺术家的简单回顾,更通过回溯白南准所构筑的技术、艺术与人之间的有机回路,借此将2025年亚太经济合作组织领导人非正式会议的全球愿景升华为艺术语言。展览将持续至今年11月30日。


本报道由人工智能(AI)翻译技术生成。

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