古典音乐会朗读《奇美拉之地》
人类与动物DNA混合的未来故事
法国小说家贝르纳尔·韦尔贝（Bernard Werber）将于下月在韩国开幕的夏季古典音乐节“此时此地！音乐节”上介绍自己的新作《奇美拉之地》。韦尔贝将登上古典音乐音乐会舞台，朗读《奇美拉之地》部分内容。当日的舞台上，还将首演作曲家Kim Taeksu受《奇美拉之地》启发创作的《奇美拉的时代：新人类的想象未来》。平日里一边听各种音乐一边写小说的韦尔贝，于1日通过线上接受了采访。
“此时此地！音乐节”是室内乐团体“世宗独奏家乐团”主办的古典音乐节，自2017年启动，今年迎来第8届。“Hic et Nunc!”在拉丁语中意为“此时此地！”。今年的音乐节将于下月22日开幕，持续至9月5日，在艺术殿堂、梨花女子大学、清潭洞Sojeon书林等地呈现音乐会、讲座等共10场舞台。
韦尔贝将于8月27日登上在艺术殿堂音乐厅举行的“奇美拉的时代”舞台。
韦尔贝表示自己非常喜爱古典音乐。“母亲是钢琴老师。从小我就生活在音乐之中。因此我认为这次的舞台是一次非常有意义的尝试。”
韦尔贝称，自己11岁时听到维瓦尔第的短笛协奏曲，受到巨大冲击，并提到了“斯汤达尔综合征”。“斯汤达尔综合征”是指在人们面对杰出的艺术作品时，遭受强烈精神与肉体冲击的现象。“当时受到极大的感动，浑身战栗。为了再现那种境界，我还专门去学习了短笛。”
音乐是韦尔贝在写小说时提高专注力的手段。他主要在咖啡馆里一边听音乐一边写作。“戴上耳机听音乐时，我与周围的世界会完全分离，从而能够沉浸在那个空间之中。虽然也听摇滚、流行等各种类型的音乐，但古典音乐没有歌词，也不具暴力性，从这一点看，是很适合写作的音乐。”
韦尔贝表示，自己经常听法国作曲家埃里克·萨蒂和克洛德·德彪西的音乐。尤其是他非常喜欢德彪西的《牧神午后前奏曲》。他补充说，在创作小说《塔纳托诺特》时，一直反复聆听这首《牧神午后前奏曲》。
他还表示自己也经常听巴赫的音乐，写作《奇美拉之地》时，反复聆听了巴赫的《咏叹调》和《哥德堡变奏曲》，并解释说，在小说中也会提到巴赫以及《哥德堡变奏曲》。
韦尔贝称，能够在音乐演出现场向观众讲述自己的故事，是一件极大的荣耀。“写作时无法立刻确认读者的反应，这一点一直让我感到遗憾。在演出中讲述小说故事时，可以马上看到观众会作何反应，因此我非常期待。”
![贝르纳尔 维尔贝르 [照片提供= Sejong Soloists (c)Roberto Frankenberg]](http://www.asiae.co.kr/news/img_view.htm?img=2025070120440529554_1751370245.jpg)
《奇美拉之地》于去年在法国出版，目前也即将在韩国出版。韦尔贝计划在下月音乐节期间访韩，并举办签名会。
《奇美拉之地》讲述的是第三次世界大战结束后，一位名为爱丽丝·奇美拉的科学家将人类与动物的脱氧核糖核酸混合，诞生出三种新物种的时代故事。谈及这些新物种时，韦尔贝解释说，分别是人类与蝙蝠的混合体——拥有翅膀的物种；人类与海豚的混合体——能够长时间潜水的物种；以及人类与鼹鼠的混合体——能够在地下生活的物种。他接着说明，有翅膀的物种没有手臂，“多出一样东西的同时失去另一样东西，从而恢复一种平衡的形态”。
韦尔贝表示，通过这部新作，他想传达的讯息是：“必须创造出一种不再重复暴力循环的新的人类。”他同时表示：“我们必须改变自己的意识。如今人类很有可能走向歧途，就我个人而言，对我们的民主制度也感到非常担忧。”
谈到作曲家Kim Taeksu的作品《奇美拉的时代：新人类的想象未来》时，韦尔贝解释说，曲中将小说中登场的三种新混合体分别用吉他、长笛、小提琴来表现。他补充称，三种乐器各自的音乐以一句话般彼此衔接，仿佛共同编织出一个故事，给他带来了非常美好的感受。
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