国立中央博物馆庆祝龙山馆开馆20周年
举办特别展“朝鲜前期美术大展”
聚焦高丽青瓷之后白瓷的变化
关注在儒家体制下仍具影响力的佛教美术
“山水图”等23件作品首次公开
15世纪意大利开启文艺复兴之际，地球另一端的新生朝鲜王朝也绽放出高度发达的新文化。高丽末期的象嵌青瓷传承至朝鲜，经由粉青沙器演变为白瓷，《训民正音》的创制则成为韩文的母体。以承担朝鲜意识形态基础的士大夫为中心，书画艺术得到发展；佛教美术则不分贵贱阶层，广获关注，形成新的美术思潮。为纪念国立中央博物馆龙山馆开馆20周年而举办的特别展“新国家 新美术：朝鲜前期美术大展”，集中聚焦在朝鲜前期美术中占比最大的陶瓷、书画与佛教美术。展览共展出691件文物，其中包括16件国宝和63件宝物，其中23件为此次展览中首次在国内公开。
“朝鲜前期美术”是指朝鲜建国之后约200年的时期。大众熟知的水墨山水画、寺院的后佛画、《梦游桃源图》等都属于朝鲜前期美术。然而，与其他时期相比，朝鲜前期流传下来的美术作品数量极少，即便是现存的主要作品，大多也收藏在海外。本次展览通过从国内外72家机构借来的691件展品，细致呈现这一时期的面貌。其中40余件作品来自美国、日本、英国、德国、法国等5个国家的24家机构。
朝鲜前期200年，是韩国历史上陶瓷文化最为多彩、最为活跃的时期。粉青沙器、软质白瓷、硬质白瓷与青瓷并存，绽放出承载多元审美意识的陶瓷文化。14世纪后期走向衰落的高丽象嵌青瓷，发展为压印白色纹样的粉青沙器以及以洁白胎色见长的白瓷。展厅一面长14米、高3米的墙面上陈列了300余件陶瓷，直观呈现了从高丽象嵌青瓷向朝鲜粉青沙器与白瓷转变的过程与变化。
书画方面，日本森美术馆所藏三幅一组的《山水图》将与国立中央博物馆所藏《山水图》一同展出。两件描绘春、夏、秋景致的山水画此次是首次在韩国同时公开。该作品原本被认为是中国宋代作品，但日本学界率先提出其可能出自朝鲜，如今“出自朝鲜”的观点已被学界视为定论。美术部部长 Kim Hyewon 表示：“就在20年前，人们还认为这是中国作品，但日本及海外开始提出‘会不会是韩国的’这一可能，如今它已在全球范围内被认可为朝鲜前期作品。”
此外，美国洛杉矶郡立美术馆（Los Angeles County Museum of Art）所藏《山市晴岚图》和日本大和文化馆所藏《烟寺暮钟图》，以及法国吉美博物馆所藏《十长生图》也将同场展出。强调“忠”这一价值的功臣像，以及名书家 Han Seokbong 的真迹书法也将迎接观众。
佛教美术在朝鲜选择儒家思想作为维系社会的精神理念之后，依然展现出强烈的存在感。策展研究员 Kim Younghee 解释称：“即便在采纳儒家作为国家治理基本理念、建立朝鲜王朝之后，佛教依然拥有强大的影响力。”
在多尊以金色装饰的佛像中，尤为引人注目的是《木造如来坐像》。这尊被推定为15世纪制作的佛像，此次是首次离开首尔曹溪寺佛殿，对外展出。以绢本描绘释迦牟尼一生的《释迦诞生图》，以及同时描绘天藏菩萨、地持菩萨、地藏菩萨的《三藏菩萨图》等作品也陈列在展柜一隅。
展览的尾声由《训民正音》作结。作为解释韩文字创制原理与标记方法等内容的解说书，国宝《训民正音解例本》将在本次展览中展出。作为解说书，它以汉文形式，对众所周知的《训民正音》进行说明。
本月20日，将由本次展览的策展研究员举办一场讲解活动，介绍展览构成与意义；下月17日还将举行一场邀请在日本研究韩国绘画专家的专题讲座。展览将持续至8月31日，10日至15日期间免费向公众开放。
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