国立现代美术馆举办多元艺术展“森林”
5月23日至2026年1月25日于国立现代美术馆首尔馆举行
戏剧、表演、影像、装置等8个团队参展
在国立现代美术馆首尔馆地下一层的多元艺术公演场，25×20米的空间被黑暗完全填满，在其中声与光刺激着被放大的感官。一名站在钢琴前的男子是德国作曲家兼导演Heiner Goebbels。他以“声音与声线”塑造出自己在1992年通过日本京都源光庵寺圆窗和方窗眺望庭园时获得的感受。在以Henry David Thoreau的散文《瓦尔登湖》为基础创作的同名管弦乐作品，以及多种声线与效果音之中，Goebbels的钢琴演奏表演把黑暗大大驱散。他表示：“我认为可以通过‘窗口’引出某种声音体验。声音也与书籍相连，从这一点来说，文字可以看作是一种森林。”《Genko-an 03062》7月14日至8月10日上演。
3日，在首尔国立现代美术馆首尔馆举行的多元艺术项目“森林”媒体见面会上，馆长Kim Sunghee表示：“在人类活动改变地球环境的人类世时代，我们希望对美术馆的角色提出批判性问题，并探究人类与森林之间复杂的关系。”这是一个打破类型边界、扩展艺术领域的融合项目，自5月23日至明年1月25日，在国立现代美术馆首尔馆以“森林”为主题，由8个团队呈现表演、演出、舞蹈、电影与装置艺术。
以首尔和阿姆斯特丹为据点活动的电影导演兼视觉艺术家Lim Goeun，将散文《瓦尔登湖》中的思考，以光与影的景观重新诠释，把作者在孤独中进行自我反省所留下的内在痕迹以现代方式视觉化。Lim Goeun解释说：“我从一所房子的视角来看待森林，并尝试在环绕其周围的光与黑暗之间创造出阴影。”《影子—森林》5月23日至25日上演。
Hong Ihyeonsuk则把演出场地改造成獾的地洞，倾听人类难以感知的土地之声。她传达来自地底深处的微小振动与回响，艺术性地捕捉在人类与非人类之间发现的交汇点。Hong Ihyeonsuk介绍称，这将“成为一次引爆与既有感官截然不同感受的特殊体验”。《獾A先生的邀请》10月11日至26日上演。
此外，还有：▲跟随表演者登山、观察现实中另一种时刻的Choi Sangmin的行为艺术《4:04》（6月13日至7月6日）与《6:22》（11月21日至12月11日）；▲将印尼婆罗洲原始森林录音以8小时声音表演形式呈现的Kaia Engel与Ari Ersandi的《Hutan（森林）》（8月16日至17日）；▲聚焦人类与环境建立平等关系可能性的戏剧，Toshiki Okada与Teppei Kaneuji的《橡皮擦山》（11月8日至9日）；▲在黑暗中捕捉野生鹿身影，从而思考我们时代之后世界的Kwak Sojin的《Hwi-pan》（2026年1月23日至25日）等作品。
海外交流也将持续推进。今年将与日本代表性的表演艺术节“京都实验艺术节”合作，于9月在国立现代美术馆首尔馆举办展示活动，并于次年10月在京都当地迎接观众。
馆长Kim Sunghee强调：“国立现代美术馆推出的多元艺术项目拥有厚实的发烧友群体，因此门票很快就会售罄，但在大众中的认知度仍相对较低。今后将努力让更多人有机会接触当代艺术项目。”
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