“突破平面的立体之美”……Gallery Hyundai举办Shin Sunghee个展《Couturage, Nuage》
即日起至3月16日在Gallery Hyundai展出
从平面到多维度：绘画解体再聚焦
“空心”三部曲等首次公开
通过解构平面画布绘画来构筑多维空间而备受瞩目的Shin Seonghee(1948–2009)个展“Couturage, Nouage”正在首尔钟路区Gallery Hyundai举办，展期至3月16日。本次展览是她自1988年自法国巴黎以专职艺术家身份回国举办首展以来，在Gallery Hyundai举行的第10次个展。
本次展览旨在重新审视Shin Seonghee通过平面向多维度进行绘画解体的创作世界。以其创作生涯高峰——“Nouage（编织绘画）”系列为中心，重点呈现这位创作者在约每10年发生一次重大转折的40余年艺术旅程中的32件代表作品。
在1971年“第2届韩国美术大奖展”中获特别奖的《空心》三部曲(1971)将通过本次展览首次公开。这组作品是她在23岁时一举打响名声的契机。除此之外，从1990年至其离世之年2009年的主要作品也在本次展览中首次亮相。
展出作品以艺术家自1993年至2009年间发表的“Couturage（缝合绘画）”与“Nouage（编织绘画）”为主构成。其特点在于，将平面抽象作品解构后通过缝合、编织、扭结等方式，将画布的二维平面扩展为三维空间。
展厅一层中央墙面的《空间别曲》(2009)是“Nouage”系列中规模最大的一件。艺术家将三四幅平面抽象绘画解体后重新编织，完成了一件全新的三维作品。
一层展厅中央的《源自绘画》(2009)最能体现“Nouage”的特征。艺术家先在画布上以行动绘画风格创作抽象画，然后将画布翻面，按一定间隔画线后用剪刀裁开。此后，她将裁下的色彩带条悬挂在工作室一角，像蜘蛛结网般凭直觉进行织造，最终完成了立体绘画。
她曾计划以超大尺幅制作作品，并悬挂在法国巴黎凯旋门进行展出，但在进入执行阶段的2009年因突然离世而未能完成，成为遗作计划。
地下展厅则展出了“Couturage”系列代表作《连续性的收束》三件，并以可同时观赏正反两面的方式进行陈列。艺术家先将两幅承载太阳光辉的抽象绘画精确裁成5厘米宽的条状，再用缝纫机缝合，使布料的缝线原封不动地暴露在背面，从而完成立体绘画。因此作品被罕见地悬挂在天花板上，让观众可以观赏背面。
Shin Seonghee 1948年出生于安山，就读于弘益大学绘画系。她于1968年在“新人艺术奖展”中获得新人艺术奖等奖项而崭露头角，1980年移居法国巴黎，开展了长达30余年的创作生涯。此后，她在巴黎、苏黎世、洛杉矶等地的重要画廊举办展览。其作品被联合国教科文组织总部、法国当代美术收藏库（FNAC）、国立现代美术馆等机构收藏。直到2009年在首尔去世之前，她始终保持着旺盛的创作活动。
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