下月15至16日世宗文化会馆个人演唱会
以《寄生虫》《鱿鱼游戏》OST串烧改编
由古典、传统音乐和OST三部分构成
“中学时我在首尔爵士学院上学,高中则没读。所以对高等教育一直有渴望,也想过‘如果我接受过正规的教育,会不会做得更好’,但同时也觉得,正因为我是在没有所谓根基的情况下做音乐,反而才能做出全新的东西。”
引领全球K内容热潮的电影《寄生虫》、电视剧《鱿鱼游戏》的音乐总监、现年41岁的 Jung Jaeil 自称是“没有根基的音乐人”,并坦言正因如此才更有可能带来新意。
本月3日,他通过迷你专辑《A Prayer》以国乐作品呈现出全新的音乐世界;下月15日至16日,他将在首尔钟路区世宗文化会馆举办“Jung Jaeil 演唱会-Listen”,与观众见面。这是他自2020年以来时隔3年再次举办个人演出,届时将呈现今年2月发行的德卡出道专辑《Listen》中清澈的钢琴曲、迷你专辑《A Prayer》中深邃的传统音乐与哀婉的盘索里,以及为他赢得世界性声誉的原声带收录曲等,全面展现他独具一格的广阔音乐世界。
13日下午在首尔钟路区世宗文化会馆举行的记者见面会上,他介绍演出时表示:“演出将由电影音乐、(今年发行的)迷你专辑、传统音乐这三部分构成。”
最引人注目的是传统音乐。他表示,自己长期以来对国乐的迷恋与关注,在上月1日于英国巴比肯艺术中心与伦敦交响乐团的合作舞台上,转化为坚定的信心。Jung Jaeil 将新迷你专辑收录曲《A Prayer》和《On This Road》与钢琴、管弦乐及国乐相结合,作为终场曲目呈现,赢得了英国当地观众的起立鼓掌。
“正式演出前在后台,其他演奏家几乎无法将视线从我们的传统乐器演奏者身上移开。观众们也带着‘世上竟有这样的音乐’的感觉报以欢呼。尤其是盘索里、巫俗音乐等我们传统音乐所蕴含的强大力量,让人真切感受到。”
Jung Jaeil 将传统音乐的魅力概括为“自由”,并表示,每当在舞台上呈现传统乐器时,都会有一种自己变成“摇滚乐队”的感觉。他说:“最重要的是自由,相比拘泥于细节,我会更加关注整体结构与动感。”他还表示:“从小我就爱上了传统音乐,越深入其中,越能感受到那是一个广阔的世界,于是便沉迷于盘索里、巫俗音乐和正乐。本次演出还能向观众介绍与我合作了20年的传统音乐演奏者,这一点也让我非常期待。”
在本次演出中,他将公开以洗魂祭和祈福歌(在祭祀时演唱的歌曲)等韩国传统音乐为基础的多样作品。与伦敦演出同行的说唱艺人 Kim Yulhui、由名家 Kim Deoksu 的弟子们组成的四物游戏组合 Neudat,以及首尔艺术大学教授、笛子演奏家 Lee Aram,旅日同胞三世伽倻琴演奏家 Park Suna、牙筝演奏家 Bae Hoyoung 等人,都将共同呈现具有强烈 Jung Jaeil 风格的国乐音响。
谈及专辑创作契机时,他解释说:“经历了新冠肺炎大流行,气候变化持续加剧,战争也仍在进行中。我听到地球在痛苦呻吟、人们在艰难挣扎的声音,看着无数的离别,不禁思考到底哪里出了问题才会变成这样。是因为我们没有倾听,不听他人的话,只顾说自己的话。带着这样的思考,我开始了这次专辑的创作。”
他接着强调说:“我在作品中融入了传统音乐中的珍岛洗魂祭和祈福歌。通过祈求幸福、驱除厄运的祈福歌,我希望既能为自己也能为他人祈祷;同时,也寄托了这样的愿望:就像洗净亡灵、送其前往另一世界的洗魂祭一样,希望离开这个世界的人们都能有一个好的告别。”
他表示,如果不是参与他人作品,而是创作属于自己的音乐,那么希望推出以传统音乐为核心的作品,同时也不会放下对现代音乐的兴趣。他透露,前不久收到了将自明年起担任首尔市立交响乐团音乐总监的指挥家 Jaap van Zweden 的合作提议。Jung Jaeil 坦言:“虽然合作尚未最终敲定,但在 Jaap van Zweden 鼓励我说‘即便不是科班出身也没关系’之后,我正在鼓起勇气。”
在与影视音乐结缘、拓展音乐外延的过程中,他还通过为剧团学田的音乐剧《地铁1号线》《无敌三剑客》等作品进行编曲,积累了新的经验。他表示:“我特地联系了代表 Kim Minki,请他务必来观看这次演出。”对于近期敲定的剧团关闭消息,他则感到“非常惋惜”,并表达了不舍之情。
临近演出,他没有接任何外部委托,仅在上午专注于演奏练习,下午则全身心投入作曲、编曲工作。他说,自己怀着期待与紧张,依然在不断“学习和探索”。
“其实我一直认为自己是待在舞台背后的人。如今能在这样宏大的剧场中演出,让我既期待又紧张。我会努力打造一场不让人感到无聊的演出。”
版权所有 © 阿视亚经济 (www.asiae.co.kr)。 未经许可不得转载。