▲Won Sungwon 个展《带来的故事（Story Brought to Life）》= Gallery Purple 将自本月10日起举办艺术家 Won Sungwon 的个展《带来的故事（Story Brought to Life）》。
艺术家通过照片拼贴创作，表现现实与仿若虚构世界之间那种边界暧昧的地带。她在构思作品时先选定与之相符的场所，亲自多次前往拍摄大量照片，再将其组合，完成一幅仿佛自然中某个瞬间的摄影作品。
艺术家细腻地捕捉同一空间在季节、天气、时间变化下呈现出的不同面貌。她将自己拍摄的图像收集、拼接、裁剪，以纯手工方式叠加出多达1500个以上的图层，孕育出一件作品。如此生成的作品风景，以艺术家亲身体验为基础，寓意性地比喻出“我”以及我们在社会中生存的生活形态。
由现实中的视觉元素汇聚而成的这种不真实却独特的作品世界，承载着人在生活中通过与周遭的互动而向内心抛掷的无数思绪。展览汇集了反映艺术家自身的创作，在非现实风景中，呈现对颇为对立的现实个体生活的思考。本次展览中，艺术家通过时隔11年再次回望自我的创作，透明地呈现当下的自己，并表示希望借由关于“我”、关于“想成为的我”的故事，为“我”提供一个向“我”展示自我的机会。展览至12月23日，在京畿道南杨州市瓦阜邑 Gallery Purple 举行。
![[本周展览] Rosa Baba个展·Won Sungwon个展《带来的故事》等](http://www.asiae.co.kr/news/img_view.htm?img=2023110609001041408_1699228809.png)
▲Rosa Barba 个展《Beginning What and Ending Away》= Esther Schipper 画廊首尔空间正在举办意大利艺术家 Rosa Barba 的个展《Beginning What and Ending Away》。
这是艺术家在韩国的首个个展。她是一位以雕塑的方式处理电影媒介的艺术家，通过姿态与类型、信息与文献等，持续探究电影产业及其被呈现的方式。她将构成问题、形态的物理性与造型性视为重要要素，由此创作的影像作品被置于实验纪录片与虚构故事之间的空间。
长期以雕塑视角处理影像的艺术家，通过装置作品和特定场域创作，以电影来表达空间，同时赋予作品与观众之间新的关系。她尤其关注电影特有的概念与媒介重要性，从广阔视角审视电影史与电影产业，以及电影中逼真的表演、类型、信息与文献等。
艺术家聚焦于场景的风景以及人类对环境的介入，探究历史记录、个人轶事与电影性表达之间的关系，从而创造出记忆与不确定性的空间。本次展览将展出包括胶片装置作品《Radiant Exposures – Facts Run on Light Beams These Days》（2022）在内的多件为个展创作的新作。展览至12月21日，在首尔龙山区绿莎坪大路 Esther Schipper 画廊首尔空间举行。
▲Yoon Yeokyung 个展《日常，停驻却未停驻的瞬间》= 西村 TYA 正在呈现艺术家 Yoon Yeokyung 的个展《日常，停驻却未停驻的瞬间》。艺术家主修工笔重彩绘画，长期从事在绢上运用传统材料的创作。她曾于2022年在 Gallery IS 举办《重彩游戏》，2018年在 Gallery Hanok 参与《千年传统的复活：岁画》等多场群展，本次则是艺术家的首次个展。
展览将展出10件绘画作品，捕捉普通人物日常生活中某个特别的瞬间。作品中的人物表情克制而安静，却因周围虚构性的表现或留白，而使观众沉浸于人物朦胧的神情。某个村庄的风景或留白的背景，引导观众想象人物停留的场所。映在手掌上的扭曲表情、仿佛波动般在闭合双眼下方流淌的上半身、抓住蓬松头发的数只手、由毛发构成的水滴，皆唤起人物在时间流逝中曾经掠过的情感。
艺术家表示：“画中人物停留在某个瞬间，但故事并未停滞，绘画成为盛装流逝日常瞬间的良器。画中人物虽以平面的一幕被定格，然而画中的时间仍在流动，因此希望观众通过本次展览，借由画中人物，回想那些不经意间被忽略的日常瞬间。”展览至本月16日，在首尔钟路区紫霞门路5街 西村 TYA 举行。
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