11月11日至18日 国立剧场海悟林剧场
Wu Xingguo、Lee Jaram、Ye Zhenting制作团队再度集结
代表中国传统京剧的《霸王别姬》与盘索里相遇，将以创作戏曲的形式重生。
唱剧《霸王别姬》中，楚军战局失利后自尽的虞姬（金俊秀）被项羽（Jung Bogwon）抱在怀中痛哭的场面。首演时全场次售罄的唱剧《霸王别姬》时隔4年重返大剧场与观众再会。 国立唱剧团供图
View original image国立创作戏曲团19日表示，创作戏曲《霸王别姬》将于下月11日至18日在海路姆剧场上演。该作品以中国春秋战国时期楚国霸王项羽与汉朝皇帝刘邦的对立，以及在战争中失败的项羽与恋人虞姬诀别的故事为内容，原作为中国京剧。
《霸王别姬》自2019年4月在国立剧场达路姆剧场首演后，同年11月在艺术殿堂CJ土月剧场复演，两轮演出全部场次均告售罄，获得观众与评论界的一致好评。时隔4年，该剧将舞台移师大型剧场海路姆剧场，以更为宏大的规模和更为精致的完成度与观众见面。
《霸王别姬》是一部通过指尖表现世界的京剧与以声音容纳宇宙的创作戏曲相结合而诞生的作品。国内外一流制作团队与国立创作戏曲团齐心协力，从制作初期便备受关注。
导演由台湾演员、当代传奇剧场代表、长期致力于京剧现代化创作的Wu Hsing-kuo担任。作唱、作曲及音乐总监由在创作戏曲《定年伊》《树、鱼、月》《兴夫先生》等作品中大放异彩的Lee Jaram负责，服装设计则由曾荣获奥斯卡最佳艺术指导奖的Ye Jintian参与。
制作团队强调，在充分保留中韩两国传统艺术——京剧与创作戏曲——各自韵味的同时，实现了新鲜而和谐的融合。服装、化妆、道具、舞蹈等视觉元素采用京剧的成分，台词和音乐等听觉层面则凸显创作戏曲的魅力。为此次复演重新集结的制作团队计划通过细致的修改与补充工作，打造出更加凝练的舞台。
导演Wu Hsing-kuo表示：“创作戏曲《霸王别姬》是一部力图凝聚盘索里精髓的作品，与原作京剧不同，观众将能感受到由声音营造出的凄美之美与强大的生命力。多亏大家一直以来对作品的关注，我们得以在4年后再度呈现。这一次无论是演员阵容的扩充，还是乐器编制的强化，都进行了精细打磨，敬请期待。”
作品以创作戏曲中相当于道唱（解说者）角色的盲眼老妪那哀婉的声腔拉开序幕。随后，从项羽饶刘邦一命而成为败因的“鸿门宴”场面，到被誉为中国历史上最伟大战役之一的“十面埋伏”，再到描写项羽战败逃亡、被重重包围最终在“乌江自刎”的结局，全剧在紧张的氛围中层层推进。
作品的精华在于描绘项羽与虞姬诀别的“霸王别姬”一幕。饰演“虞姬”的国立创作戏曲团团员Kim Junsu，以妖娆的身姿和高难度剑舞的完美呈现吸引目光；而饰演“项羽”的Jeong Bokwon，则以浑厚的嗓音与宽阔的肩膀展现出将军的气概，其表演同样令人难以移开视线。
创作戏曲《霸王别姬》以共2幕7场的结构描绘了虽为霸王却以英雄之名载入史册的项羽的一生与死亡。作品通过项羽在任何情境下都不使诡计、总是正面迎战的刚直与豪迈，让观众重新思考真正的胜利与英雄的意义。同时，在围绕权力的激烈斗争与战争之中，仍忧心日常生活的普通人的身影，以及对某一个人的哀切爱情等跨越时代的主题，也引发观众的共鸣。
移师海路姆剧场舞台的《霸王别姬》包括国立创作戏曲团全体团员在内，共有47名演员登台，为观众呈现更加深厚的表演、豪放的声腔与充沛的能量。“项羽”一角由Jeong Bokwon饰演，“虞姬”一角则由Kim Junsu出演。“范增”由Heo Jongyeol饰演，“吕雉”由Lee Yeonju等人出演，他们不仅展现出地道的韩国声腔，也完美消化京剧身段，为观众呈现一台精彩演出。在更为成熟的声腔与细腻表演之上，国立创作戏曲团团员Lee Gwangbok将以“刘邦”一角全新加盟。
11月12日演出结束后，剧组将举办“观众见面会”，观众可与制作团队和演员就作品进行交流。详细内容可在国立剧场官网查询。
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