[读书小憩]超级马力欧、精灵宝可梦、灌篮高手……长盛不衰的日本内容秘诀

by Seo Miteum

Published 22 Aug.2023 09:00(KST)

编辑者的话有的句子本身就浓缩了整本书的内容，有的句子则能一瞬间触及读者内心，与书建立起连接。本文从书中摘取并介绍这些具有意义的句子。

超级马里奥、精灵宝可梦、吉卜力、灌篮高手……有一些日本内容产品，即便发行已经过去很长时间，依然备受喜爱。身为“娱乐社会学家”的作者分析了这些长盛不衰的日本内容的底气。所谓娱乐社会学家，是指从产业和文化价值两方面对娱乐进行分析和结构化方法研究的专家。其所涉及的内容领域包括日本的表演艺术、电影、音乐、出版、漫画、电视、动画、游戏和体育，共九大门类。“或超越时代，或被时代超越”，通过角色品牌化或与游戏联动合作等方式不断谋求创新的整个过程，在书中都有所介绍。

电视剧和电影属于导演，但正如演员兼歌手 Mori Mitsuko 所说的那句“帷幕拉开，舞台就属于演员”，为了回应观众的热情，演员和演出者发挥自身创造力，从而产生了多种多样的附属性创作。这也正是无法在电影或流媒体中成立“传奇公演”这一说法的原因。演唱会或舞台艺术等现场演出，是为了享受“只有在那个地方、那个瞬间才能感受到的氛围”，是与为了看同一位演员、同一场演出而十次、二十次走进剧场的狂热粉丝共同创造出的作品。——第66～67页，摘自《第1章表演艺术：娱乐的原型》

电子漫画市场几乎被韩国 Kakao 的“Piccoma”和韩国 Naver 的“LINEマンガ”所占据。（……）人们自然会产生疑问：韩国的漫画应用程序是如何获得这样的价值的？就连韩国人气漫画作品《我独自升级》（该作品曾创下月销售额2亿日元的纪录，折算成单行本，大约相当于销售40万册）在日本都相当陌生，疑惑也因此更大。表面看上去，以彩色和纵向阅读为基础的网络漫画与日本漫画很相似，但深入观察会发现，这是一个完全不同的市场。网络漫画从制作到提供、销售的整个环节，构成了一个“在数字化和全球化方面具有专长的韩国版漫画市场”。——第189～190页，摘自《第5章漫画：超越时代，又被时代超越》

你知道任天堂最初是做“花札”起家的吗？（……）在江户时代秘密发展起来的赌场，随着明治时代监管放宽，开始逐步开放。任天堂正是看准了这一点。现任任天堂前身“任天堂骨牌”的首任社长 Yamauchi Fusajiro 以“面向赌场开展营业”为策略，向全国70多家赌场销售花札，并因此积累了巨额财富。“任天堂”这一公司名称，蕴含着“因为是暗中销售花札的企业，只能将命运托付给上天”之意。——第270～271页，摘自《第8章游戏：建立在无国籍基础上的知识产权帝国》

回顾娱乐产业的历史，可以得到的教训是：任何一种模式都不会走向“灭绝”。（……）“当互联网世界到来，人们可以随时随地接触到同样的内容。如果能够随时享受全球内容，连语言障碍都不复存在，那么至今为止存在的娱乐形式或许会消失殆尽。”在互联网曙光初现的20世纪90年代，的确曾出现过这样的忧虑。“如果来到一个可以免费互相传送音源的时代，就不会有人再去看现场演出了，也不会有人再买光盘。那样一来，音乐产业本身将被互联网摧毁。”然而当真正揭开盖子一看，互联网世界带来的却是“对现场价值的再发现”。——第355～356页，摘自《尾声：娱乐不会老去》