用光与声音描绘“广场”中的过去与现在
“光光，轰轰”艺术总监 Sung Siyoung 专访
以首尔市国乐管弦乐团笛子演奏家闻名
用过去与现在、光与声音在舞台上呈现
与同龄好友 Lee Ilwoo、Hwang Minwang 携手同行
“我想用光与声音来描绘蕴含在广场这一空间中的过去与现在。光化门的‘光’，嘈杂轰鸣的‘轰’……希望大家期待一场汇聚了观众可以自由解读的一切实验性挑战的演出。”
在世宗文化会馆 S 剧场上演的 “Sync Naxt 23” 中 自 8月15日起演出《光光, 轰轰》的首尔市国乐管弦乐团的 Seong Siyoung。照片=记者 Heo Younghan younghan@
View original image将于15日与观众见面的世宗文化会馆“Sync Next”作品《光光，轰轰》的艺术总监、首尔市国乐管弦乐团笛子演奏家 Seong Siyoung，将本次演出所寄托的期待感形容为通过光与声音展开的实验性挑战。与他同台的五人制国乐乐队 Jambinai 的 Lee Ilwoo，以及重要无形文化遗产南海岸别神祭非物质文化遗产传承人 Hwang Minwang，两人同为1982年出生，是韩国艺术综合学校的同班同学。
Seong Siyoung 表示：“第一次接到演出提案时，最先想到的就是他们两位。虽然我们在许多舞台上配合过，但三个人聚在一起呈现专场演出还是第一次，所以想准备一场真的很新颖、不来看会后悔的演出。”
接到以广场为主题的演出提案时，他首先想到的是既象征和平，又充满喧嚣轰鸣共存之感的光化门广场。Seong Siyoung 称：“作为首尔市国乐管弦乐团团员，在这里（世宗文化会馆）工作大约14年，每天穿行于广场之间，看到的既有让人眼花缭乱的人潮与接连不断的庆典，也有为和平祈愿、同时作为诉说痛苦与伤痕的示威中心而聚集的人们的各种景象。我想通过音乐，以及视觉化的讯息，传达出那片广场所具有的意义、在那里的人们各自的故事与声音，以及作为承载这一切的开放空间所具有的空间感。”本次演出中，首尔市国乐管弦乐团的 Kim Jihyun（笙）和 Yoon Jihyun（伽倻琴），以及媒体艺术家 Yoon Jeho 将共同参与。
凭借出色的笛子演奏实力，自国乐高等学校时期起就长期担任第一名位置的 Seong Siyoung，此前曾以以国乐器为中心的音乐组合“树”成员、硬摇滚乐队“49morphines”主唱等身份活动，不断挑战多样的音乐尝试。本次《光光，轰轰》演出，预计将成为他人生中的又一个转折点。
他介绍说：“以笛子为首，将有合成器、电吉他、伽倻琴、洋琴、打击乐等共8种乐器登场，我们会扭转既有的演奏技法，让传统乐器与电子音效交织，为观众呈现一种全新的音乐类型。”他还表示：“我们会在摆脱精准技法和传统演奏样式的前提下，尝试多种新的尝试，因此也将为观众带来在音乐层面更加扩展的全新体验。估计我们会一直到登台前都在不断作曲和实验吧。”说到这里，他笑了起来。
此次《光光，轰轰》演出虽以新的挑战与实验为基础，但 Seong Siyoung 依然坚信根基在于传统与学习。他强调说：“创作与尝试的根本必须是传统音乐，而且我认为这一基础越扎实越好，只有不断学习和钻研传统，才能在这里找到新的创意和挑战的线索。”
他坦言，这看起来像是愉快的同学聚会式演出，但另一方面，这也是一个必须将自己的实力与实验精神完整传达并证明给观众看的舞台，因此也感到有压力。尽管如此，他仍表示：“这将是一场不来看会后悔、让人惊呼‘咦？已经结束了吗？’的演出。”他计划在本次约70分钟的演出中，呈现5至6首原创曲目。
版权所有 © 阿视亚经济 (www.asiae.co.kr)。 未经许可不得转载。
