[亚洲经济 记者 Kim Heeyoon] ▲米格尔·施瓦利埃个展“数字之美”＝Ara艺术中心将举办数字艺术先驱米格尔·施瓦利埃个展“数字之美”。本次展览是米格尔·施瓦利埃在首尔首次举办的个人展。“数字之美”将展出共14件装置作品，以及素描、纪录片等在内的70余件作品。4件新作也将通过本次展览与观众见面。除作品之外，展览还设置了观众可亲自参与体验的创意工作室、品牌合作展位、艺术商店等，构成一场既可观赏又可亲身参与的体验型展览。
展览包括与 Patrick Tresset 合作的作品“吸引子之舞”，由拥有五只手臂的绘画机器人进行表演绘制；受20世纪50—60年代视错觉艺术启发再现的、高达14米的“数字干涉条纹”；通过具有人脸识别功能的监控摄像头实时生成来访者肖像的“机器之眼”和“机器视觉”等，运用虚拟现实技术的生成式互动装置作品、由紫外线灯构成的发光装置作品、机器人绘画等，将多种技术与艺术相结合的作品一并呈现。
米格尔·施瓦利埃是代表法国的媒体艺术家，也是虚拟艺术与数字艺术的先驱。自20世纪80年代以来，他专注于以计算机为基础开展创作活动，通过发光二极管/液晶显示屏、三维打印雕塑、全息影像等载体进行投射与创作。此外，他于2022年因在文化艺术领域的杰出贡献，获颁由法国文化部部长授予的文化艺术勋章。在韩国国内，他于2021年在济州岛举办了“数字深渊”个展，累计吸引32万余名观众到访，展览圆满结束。主办方 Ara艺术中心相关负责人表示：“继2021年的‘数字深渊’之后，今年能够再度举办米格尔·施瓦利埃的大型展览感到十分高兴，也期待观众能够体验到由点、线与空间铺陈出的如同魔法般的虚拟世界。”展览将持续至2024年2月11日，地点为首尔钟路区仁寺洞 Ara艺术中心。
![Nojima Ryota，《Long bath》，2019年，布面油画，45.5 x 38厘米 [图片由 Gallery Chosun 提供]](http://www.asiae.co.kr/news/img_view.htm?img=2023012016015291114_1674198112.jpeg)
▲Nojima Ryota、Maki Kim、Lee Yunseo 联展“蝴蝶球”＝朝鲜画廊将举办 Nojima Ryota、Maki Kim、Lee Yunseo 三人联展“蝴蝶球 Knuckleball”。本次展览与位于日本东京的 Hagiwara Projects 合作举办，将介绍两位日本艺术家和一位韩国艺术家。展览标题“蝴蝶球”指的是棒球中在飞行时将旋转降至最低的一种球路。由于几乎不带旋转，球周围产生的湍流会带来难以预测的运动轨迹，这种球路的随机晃动宛如在跳舞。与其他球路相比，其球速较慢，但因不规则的运动轨迹，击球手难以轻易挥棒击中。
三位艺术家并非以快速直球或一次性出其不意的变化球方式来到我们面前。如同在其绘画中可见的笔触节奏一般，他们以从容的姿态、如同起舞般接近观众。Nojima Ryota 与 Maki Kim 在日常生活中穿行于所遇见的事物与事件之间，以具体或模糊的形态将其收入画面。Lee Yunseo 则以富有节奏感的笔触描绘数字设备屏幕上图像一闪而过的样貌。他们都关注自身周围可见的事物与正在发生的事件。这些作品所呈现的现实，与我们所经历的现实相同，又以感性的方式重新构成我们的现实。通过这一过程，观众或许会在他们的“蝴蝶球”面前毫无招架之力。展览将持续至2月25日，地点为首尔钟路区昭格洞朝鲜画廊。
![[本周展览]米格尔·舒瓦利耶《数字之美》·群展《Knuckleball》等](http://www.asiae.co.kr/news/img_view.htm?img=2023012016122891120_1674198749.jpeg)
▲Lee Seongsu 个展“My Cat, My Schrödinger”＝Cyart Center 将举办摇滚乐手兼艺术家 Lee Seongsu 的受邀策划展“My Cat, My Schrödinger”。本次展览是 Cyart Center 的首个策划展，将呈现绘画、装置、影像等共50余件作品。艺术家通过摇滚音乐与视觉艺术语言，表达后疫情时代人类社会的断裂问题以及存在论层面的问题。据介绍，在本次展览中呈现的作品中，艺术家以与爱猫相处的生活为基础，展开了自己在其中新近发现的、饱含深情而又朴素的日常故事。
![100万亿恐打水漂…“三星罢工成史上级利好” 价格暴涨20%市况大乱 [台湾芯片通信]](https://cwcontent.asiae.co.kr/asiaresize/93/2026051416263163580_1778743590.jpg)
艺术家并未止步于讲述日常生活的故事，而是通过与艺术家 Yuk Geunbyeong 关于艺术的对话，将作品主题扩展为存在与存在之间关系及相遇的问题。展览题目“My Cat, My Schrödinger”是艺术家在观察爱猫“Ggumi”的过程中，因自身对存在与世界的视角发生转变，而选择用量子力学的叙事来置换这一经验的代理性名称。艺术家通过作品暗示，当我们去观察或注视某个对象或他者时，存在与世界会发生质的变化，乃至其意义也可能随之改变。展览由5个版块构成，策划为可通过素描、装置、影像作品等多种方式进行欣赏。艺术家的素描作品还通过原作与版数等形式，为观众提供了可选择收藏的机会。展览将持续至2月5日，地点为首尔钟路区安国洞 Cyart Center。
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