将强迫症、家暴与创伤升华为艺术
只用“点”作画的“点点画风”创作者
在世女性艺术家中作品最昂贵的画家

[亚洲经济 记者 Han Seung-gon] 法国奢侈品牌路易威登近期携手日本著名画家草间弥生(93岁),推出了包含手袋、服装、配饰等在内的新系列,其中融入了她的代表性艺术元素。本次合作是继2012年之后时隔11年的再次联手,系列主题为“无限的创造”。


路易威登还将制作与草间弥生极为相似的机器人,作为宣传手段之一,安装在位于纽约第五大道的门店内。草间机器人如同真人一般动作自然,在店铺橱窗内作画、迎接顾客。看到专程前来“探访”自己的人时,它还会眨眼或露出微笑。


草间弥生的艺术世界,完整承载着她饱受折磨的人生经历。她于1929年出生在日本长野县松本市,自幼便患有强迫症。1947年进入京都市立艺术学校就读,1952年举办首场个人展览,正式开启创作生涯。


她也是日本战后艺术家中最早进军纽约的艺术家之一,因此声名在外。但在这背后,隐藏着她的伤痛故事。据悉,草间弥生出生于富裕家庭,却在家暴环境中长大。最终在自己29岁那一年的1958年,她为逃离父母而几乎以“出走”的方式前往美国。落脚纽约后,她以自己的身体为画布,不断描绘点与网格。


当那种仅由有机连结的“网”(net)与“点”(dot)构成的作品出现后,艺术界给予了极大关注。再加上作品源自折磨她的强迫症与心理创伤这一叙事,她也逐渐被评价为一位通过艺术将痛苦升华的艺术家,名声日益提升。


位于美国纽约第五大道的路易威登门店内,安装了日本著名画家草间弥生的机器人装置。路易威登提供

位于美国纽约第五大道的路易威登门店内,安装了日本著名画家草间弥生的机器人装置。路易威登提供

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此后,1973年回到日本的草间弥生更加专注并积极投入创作。1993年,她在威尼斯双年展日本馆展出黑色圆点图案的黄色南瓜装置艺术,在全球艺术界开创出所谓“草间弥生”这一独特艺术类型。由于强迫症影响,她反复描绘圆形图案的所谓“圆点风格”已成为她的标志性符号。其代表作包括:▲南瓜 ▲无限镜屋 ▲对“点”的强迫等。


草间弥生也是目前唯一一位作品在世界所有大洲均有成交记录的艺术家。2016年,她入选《时代》杂志评选的“全球最具影响力人物100人”。2003年,她获颁法国艺术与文学勋章;此后在悉尼双年展、台北双年展等大型国际展览中频频亮相,累计参加约100场群展及约100场个展。


她尤其被认为是在世女性艺术家中作品价格最高的艺术家之一。根据韩国美术时价鉴定协会与Artprice发布的《2022年韩国艺术品拍卖市场年终结算》资料显示,草间弥生的作品在一年内成交额约为276.7436亿韩元,成交率为73%。单件作品的最高成交价同样出自她的南瓜主题绘画,在首尔拍卖公司以约64.2亿韩元成交,位列第一。



安装在日本直岛上的她的“黄色南瓜”,巨大地伫立在海边,被视为一处“圣地”,不仅粉丝络绎不绝,艺术界人士也常常前往朝圣。草间弥生因患有精神分裂症等疾病,于1977年主动入住精神病院,此后一直往返于医院与工作室之间生活和创作,直至今日。


本报道由人工智能(AI)翻译技术生成。

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