从爵士吉他手到绘画艺术家
扩展的艺术语言
演奏与展览交汇的“立体艺术实验”
同时以爵士吉他演奏家与画家身份活动的艺术家 Kim Jeongsik，近日推出一场打破音乐与绘画边界的实验性展览，备受关注。
Kim Jeongsik 的邀请展于本月15日在庆尚北道军威郡缶溪面 Geumsong Art Gallery 开幕，将持续至本月29日。开幕式上，艺术家亲自进行爵士吉他演奏，将整个展览空间延展为一处表演现场，为观众提供别具一格的艺术体验。
毕业于美国伯克利音乐学院的 Kim，此前发行了正规专辑《Reflection》和《韩文，即兴演奏》，逐步确立了自己的音乐身份。近年来，他持续进行将爵士特有的即兴性与节奏感转译为视觉语言的创作，被评价为一位在音乐与美术之间自由往返的跨界融合型艺术家。
本次展览中，将同步呈现以爵士演奏者的内心与情感为视觉主题的《爵士的肖像》系列，以及对世界知名乐队披头士进行绘画式再诠释的《描绘披头士》连作。作品通过对线条、色彩与质感的多重变奏，将爵士的节奏与即兴性具象化在画面之上，向观众提出一种“被观看的音乐”的全新感官体验。
Kim 表示：“爵士是一种不断变化的艺术形式，其即兴的能量会自然而然地向绘画延展。我一直尝试通过跨越音乐与美术边界的实践，去探索新的表达形式。”
Geumsong Art Gallery 方面则表示：“本次展览是一次能够切身体验声音与图像交汇之处的机会，观众在欣赏作品的同时，也将能以直观方式感受到音乐性的节奏。”
本次展览并非止步于单纯的作品陈列，而是通过跨类型的融合，呈现出艺术在不同领域之间延展的可能性，因而具有重要意义。尤其是在以首都圈为中心的展览格局之外，由地方画廊策划并落地的这一实验性项目，更显得格外引人注目。
Kim Jeongsik 的创作重点，在于将“即兴”这一爵士的本质转译为视觉艺术的过程本身。原本以声音存在的瞬间感受，被重新构筑为色彩与形态。本次展览由此成为一个生动案例，展示艺术如何跨越类型划分，扩展为一种感官的整体经验。发生在军威这一在地空间的尝试，也被视为同时唤起当地文化艺术深度与潜力的关键场景。
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