辞职一搏冲上千万观影人次…《与王同居的男人》代表Lim Eunjung[文化人访谈]
投资寒冬中顶住企划搁置压力，毅然选择单干
醉酒来电促成 Yoo Haejin 选角等幕后故事
在端宗流放叙事中植入房地产等现代欲望
“我想追问经历悲剧的现代人如何进行哀悼”
电影《与王同居的男人》制作公司Onda Works代表Lim Eunjung在接受《亚洲经济》采访结束后，摆出造型祈愿观影人次突破一千万。记者 Yoon Dongju
View original image电影《与王同居的男人》观影人次已突破1000万。继春节连休期间取得压倒性的上座率之后，单日观影人数也突破80万，票房一路高歌猛进。影片没有华丽的视觉奇观和刺激的情节推进，而是凭借人物之间高度浓缩的情感线与沉稳厚重的连结，打动了各个世代的观众。
这部讲述朝鲜时代端宗被流放的作品，大胆剔除了宫中权力者的政治斗争戏，而是将命运多舛的少年国王端宗（Park Jihoon）和被历史巨浪席卷的边疆村长严兴道（Yoo Haejin）推到前台。影片通过从最高处坠落的国王，与在最底层学会怜悯的村夫之间凄婉动人的叙事，牢牢抓住了观众的心。在电影投资极度寒冬的时期，仍未依赖“卖座公式”而完成影片的Onda Works代表 Lim Eunjeong，接受了采访，讲述了企划的轨迹与今后的决心。
赋予史书现代人的渴望
Lim代表在企划初期经历了无数波折。讲述的不是伟人，而是平凡村夫的故事，业界反应十分冷淡。连作家 Hwang Seonggu 都多次婉拒执笔。打破项目停滞局面的突破口，是“现代欲望”。Lim代表表示：“如果在被动的流放叙事中，植入‘通过招揽流放客来振兴村庄’的野心，剧情就会获得活力。”
作家Hwang在这一奇思妙想的设定上加入现实的烦恼，使叙事更加具体。当时他在外地定居，对子女的教育环境颇为担忧。Lim代表称：“由于首尔与地方之间的教育差距过大，他甚至考虑搬到其他城市。后来他发现，这样的烦恼在过去同样存在，而且两班被流放反而带动了地方振兴这一历史事实，于是据此搭建了角色的骨架。”她接着表示：“我们还反映了现代人对房地产的渴望，从而强化了严兴道这一人物的立体感。”
片中端宗与村民们同坐一桌吃饭。在等级森严的朝鲜时代，这样的事根本不可能发生。但Lim代表果断推进这一设定，牢牢夯实了影片主题。她将国王与百姓之间垂直的忠诚关系，替换为通过“同桌吃饭的家人”这一水平连带关系，从而最大化了叙事的力量。这一演出也得益于导演 Jang Hangjun 特有的性情。Lim代表表示：“导演很喜欢与人相处，身边总是围绕着很多人。‘一起吃饭就是家人，一同经历水灾就是朋友’这样的价值观，自然而然渗透进每一个场景之中。”
穿透投资寒冬的韧劲
在所有人都回避电影投资、纷纷将目光转向在线视频服务平台系列剧的寒冬时期，仍然坚持推进制作的动力，来自笃定的信念与沉重的责任感。2018年启动的《与王同居的男人》项目，在2020年因新冠肺炎疫情遭遇全面搁置的暗礁。隶属于大型投资发行公司的Lim代表，在公司暂停电影开发、进入“调息”状态的氛围中，陷入深深的苦恼。她无法对那些信任自己而参与进来的创作者们无期限地被迫等待这一状况袖手旁观。经过长时间思索，她于2023年带着正在推进的项目，离开了组织的庇护。她回忆道：“我不可能对那些只相信我就跟随而来的创作者们视而不见。特别是《与王同居的男人》，我曾承诺一定要在5年内把它拍成电影，因此必须守住这份信义。”
在决意单飞之后，Lim代表的首要课题是物色导演。答案来自她辞职后不久观赏的电影《Rebound》。她认为，影片中那种抚慰平凡人物的温暖视角，正适合《与王同居的男人》。Lim代表表示：“既然要讲述经历悲剧的普通人的故事，导演看待世界的视角就比什么都重要。看完《Rebound》的那一刻，我就确信它与本片应当前进的方向高度一致。”她接着回忆道：“第一次与导演Jang见面时，他用极其具体而准确的语言，一针见血地指出了作品所蕴含的讯息，这让我非常惊讶。那一瞬间，我感到自己找到了完美的适任者，甚至起了一身激动的鸡皮疙瘩。”
醉酒电话与Park Jihoon的悲伤眼神
演员选角之路颇为坎坷。虽然早早就将Yoo Haejin 视为第一人选，但他是否真正加盟，到最后关头仍不明朗。打破僵局的，是导演Jang的一通醉酒电话。Lim代表回忆道：“导演Jang与前辈Yoo Haejin录完节目后，喝醉酒给我打电话，说‘要是Haejin来演严兴道就太好了，我感觉他读剧本时挺投入的’，他当时高兴得不得了。听到那激动的声音的瞬间，停滞的制作仿佛一下子加速了起来。”她笑着补充说：“就在拍摄前夕，导演Jang还紧张地说‘要是到了片场，Haejin一直拿我开玩笑、让我下不了台怎么办’，担心一辈子的友情会不会因此破裂，他那副惴惴不安的样子，现在想起来还历历在目。”
在端宗一角的选角上，从一开始就设定了明确标准：不要大众熟悉的青春偶像，而要寻找一张陌生却有深度的面孔。Lim代表表示：“我们与Showbox投资团队一起，对电视剧《弱英雄》中的演技进行了细致分析，最终将人选锁定在Park Jihoon 身上。他那双仿佛始终含着泪水的悲伤眼神，不仅打动了我，也俘获了导演Jang的心。”
演员们的精彩表演在影片后半段愈发展现出真正价值。尤其是结尾的拉弓场面，引发了众多观众热烈的反响。Lim代表回忆道：“我们彻底摒弃了过去回忆的蒙太奇，只用充满血丝的演员素颜来一决胜负。前辈Yoo Haejin 对角色入戏极深，以至于在导演Jang喊‘卡’之后仍不停下，继续演绎那撕裂般的情感。工作人员以为已经结束，正要离开现场，我担心那紧绷的情绪链条会被打断，心里一直捏着一把汗。”她在摄影机后注视着这段表演时，直觉到票房的走向。Lim代表表示：“我亲眼见证了在某一瞬间，所有叙事都在演员的一张脸上圆满闭合，由此确信这部作品一定能打动观众的心。”
在银幕上铭刻“哀悼”
以笑声与日常编织而成的叙事，其出发点正是现代社会的伤痕。她想在银幕上向观众发问：经历一连串巨大悲剧的普通人，该如何“记住”。Lim代表表示：“世越号沉船事故发生时，我在上班路上的地铁里，永远忘不了人们一边看新闻，一边悄悄强忍泪水的景象。大家口头上总挂着‘不要忘记’，可实际上却找不到应当如何记住的方式，似乎又太轻易地让悲剧从身边溜走。”她接着强调：“面对端宗悲剧的村夫那撕心裂肺的情感，其实与我们并无二致。我希望观众在观影后能留下深深的余韵，在日常生活中成为更好的一位大人，这样的心愿也融入了影片之中。”
在正式上映前、她坐在普通试映会最后一排与观众一起看电影的那天，面对自己已经回看了数百次的拉弓场面，仍不禁红了眼眶。因为她亲眼确认到，银幕上的悲伤被原封不动地传递成观众席上炽热的反应。Lim代表强调说：“我看到，从8年前企划阶段起就一直怀抱的‘哀悼的本质’，在没有任何强迫的前提下，完完整整地抵达了观众席。超越‘1000万’这个数字，如此多的观众与电影的真心产生共鸣，这一事实本身就是巨大的奇迹。”
Lim代表的视线如今已投向下一个故事。她将在下一部作品中继续坚持“有人情味”的创作基调，而其追求的价值，与盲目的温情主义有所不同。她表示：“我不会止步于抛出单纯的感动或一次性的安慰。即便传递温暖，也要讲出一个存在着明确‘理由’的故事。”她的终极目标，是让观众在观影后反复咀嚼自己珍视的情感。她希望修复现代人在速度与效率中遗失的情感，唤醒人类本真的价值。“我想向穿行于这个满是伤痕的时代的人们，递上一份坚实的慰藉，伸出连带的手。这将是我们在下一块银幕上铭刻、永不改变的约定。”
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