[K-内容的未来]①像《非常律师禹英禑》那样掌握IP…通过版权多元化开辟新路径
今年全球内容市场竞争激烈
制作公司抢占IP，预告正式推进OSMU
难以快速扩散…相当一部分仍然小规模经营
IP多元化加速，“需要新的商业模式”
31日，在首尔东大门设计广场举办的国际广播影像市场“BCWW 2022”（BroadCast WorldWide 2022）上，市民正在参观与电视剧《奇怪的律师禹英禑》相关的展台。 文湖南记者提供
View original image今年阻碍内容产业发展的因素不胜枚举。受俄罗斯入侵乌克兰等影响，世界经济增长率自去年第二季度起放缓。各国加息导致商品价格不稳定性加大，通胀压力高企，内容产业投资规模也随之自然萎缩。美国媒体企业如AMC Networks、Warner Bros. Discovery等，不仅削减成本，甚至启动裁员程序，纷纷将经营方向转向改善盈利能力。国内企业的处境也大同小异。CJ ENM一进入新年便对组织架构进行了大规模调整，此举与投资收缩、削减费用等并非无关，今年上半年这一趋势可能扩散至整个行业。韩国内容振兴院信息分析组高级研究员Jeon Changyoung指出：“在经济衰退、市场收缩的不确定性中，必须创造新的机遇来突围。”
被提及最多的解法是扩大知识产权（IP）持有。去年Ace Story凭借电视剧《非常律师禹英禑》树立了良好先例。公司拒绝了Netflix的提议，只出售播映权。在电视播出市场也坚持只进行播映权交易，并与新兴频道ENA携手合作。其之所以如此热衷于IP持有，是因为即便让电视剧《王国》取得成功，最终仍留下遗憾——除游戏外的所有IP都归属Netflix。Ace Story代表Lee Sangbaek表示：“IP是制作公司成长的‘现金奶牛’基础，一旦失去，只能靠外包收益维生，再次陷入接外包的恶性循环。”《禹英禑》在Netflix上连续9周位居非英语类电视剧观看时长榜首，在前十名榜单上连续上榜的周数也以21周超过《鱿鱼游戏》一周。虽然没有因热播获得额外收益，但公司抓住了多元利用IP的机会。
《禹英禑》已在Naver制作成网络漫画，将面向美国、欧洲等地推出。明年年初，EMK Musical Company还将其改编为音乐剧。Crypto.com将发行社交类非同质化代币（NFT），以剧中频繁出现的鲸鱼为主题，推进支持改善自闭症患者认知的项目。Ace Story社长Han Semin表示：“化妆品和时尚类产品也在稳步筹备中”，“罕见的是剧集完结后仍不断有合作邀约涌入。”
最为积极关注的企业是电视台和制作公司。去年9月在国际广播影像内容市场（BCWW）上，也有相当数量的海外买家探询播映及翻拍事宜。Warner Bros.格式开发部门副总裁Adam Steinman评价称：“主角展现出多样魅力，并完整地过着自己的人生，故事带来温暖感动”，“即便与北美知名内容相比，也毫不逊色，具备充分竞争力。”他接着表示：“不依赖线上流媒体平台制作支持的Ace Story大胆战略，也将被视为韩国制作公司的模范案例。”
近期，制作电视剧《财阀家的小儿子》的Raemong Raein自担一半投资金，即176亿韩元，从而获取50%的IP。国内版权卖给Netflix、Disney+、TVING、有线频道，海外版权则出售给Viu。通过确保多元渠道，公司主导了在170多个国家的播出。在摆脱对Netflix依赖、开拓全球出路的同时，也扩大了K内容的发行窗口，并为最大化二次销售收益打下了基础。
为促进新体系落地，文化体育观光部今年将新设内容IP基金，出资900亿韩元，组建规模达1500亿韩元的基金，投资于持有IP的中小和风险企业及利用IP的项目。文化体育观光部文化产业政策科事务官Chae Changryeol解释称：“将由Korea Venture Investment在6月前完成基金组建”，“不仅电视剧制作公司，网络漫画、网络小说企业也都能受益，与发行公司共同持有IP也符合条件。”
短期内难以期待立竿见影的效果。直到5~6年前，制作公司更多被称为外包企业，只是代替地面波电视台等制作电视剧并获取一定收益，许多公司甚至连交付业绩都难以取得。原因在于大型制作公司独占超过三分之二的制作量，固化了“贫者愈贫、富者愈富”的结构。从整体销售额占比来看，自2014年（49.9%）起持续上升，到2020年飙升至81.3%。根据韩国内容振兴院7日发布的《2022广播影像产业白皮书》，2021年有销售业绩记录的制作公司为732家，其中销售额在100亿韩元以上的企业约占10%，共73家。这73家企业的销售额为3.6325万亿韩元，占整体4.5691万亿韩元的79.5%。超过一半（57.4%）的企业销售额未能突破10亿韩元。
长期处于小规模经营状态，使制作公司在与线上流媒体平台等谈判时处于不利地位。无论手中剧本多么优秀，都难以摆脱承包结构。一位制作公司A代表表示：“随着线上流媒体平台到来，电视剧制作规模大幅扩大”，“即便政府推出多种支持措施，由于基金性质，资金仍容易集中流向一流制作公司或网络漫画、网络小说企业。”制作公司B代表则称：“现在仍有众多制作公司排队希望与Netflix合作”，“大多数被捆绑在写明制作成本回收及5%~10%收益分成的买断合同中。”
大型制作公司也有各自的烦恼。电视剧相比其他领域风险更大，即便有知名演员、导演参与，也难以保证成功，若一味坚持保留IP，稍有不慎就可能遭受巨大损失。制作公司C代表主张：“如果放弃IP能解决制作费问题并确保稳定收益，这同样可以成为获取未来价值的跳板。”制作公司D代表也表示：“IP并非万能钥匙，国内‘原作多元开发’（One Source Multi Use）成功案例极其有限，除翻拍之外，其余业务的不确定性都很大。”
IP多元化的基础本可以在韩流热潮初起时就得到奠定，但由于电视台短视的交易方式，多次错失良机。KBS电视剧《冬季恋歌》便是典型案例。该剧在日本售出后为KBS带来270亿韩元收益，而日本方面却赚取了超过40倍的1.2万亿韩元。随着电视剧走红，DVD、写真集、饰品等周边商品热销一空，但由于KBS将附属版权一并出售给日本NHK，无法再期待额外收入。
在当下强调IP重要性的环境下，恶性循环重演的空间已大为缩小。政府也通过多种方案助力IP体系落地。例如，文化体育观光部和韩国内容振兴院去年11月举办的“内容IP产业展”，被评价为通过连接制作方、媒体、平台等相关方，推动了可持续发展可能性。负责本次活动的韩国内容振兴院广播产业组次长Kim Jeonggyeong介绍说：“共进行了323件商务洽谈，当场就签订了8份合同”，“‘大韩民国内容大奖故事部门’获奖作品《通过修炼，因沙安拉》《奉伊》《来自红磨坊》《Chipless》等，也由此打开了出版与影像化之路。”凭借《禹英禑》开辟新路的一位社长强调：“国内已经在逐步具备诞生类似漫威系列、《权力的游戏》《Friends》这类全球超级IP的基础”，“随着K内容价值的提升，有必要构建不同于以往的商业模式。”
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